但是还有书籍

我来给大家整理书单啦！

第一集 书海编舟记 朱岳老师部分 《往事与随想》 赫尔岑 四川人民出版社 《寂寞的游戏》 袁哲生 北京联合出版社 《送行》 袁哲生 《雨》 黄锦树 四川人民出版社 《无伤时代》 童伟格 四川人民出版社 《西北雨》 童伟格 四川人民出版社 《王考》 童伟格 四川人民出版社 《度外》 黄国俊 四川人民出版社 《隐歌雀》 不有 四川文艺出版社 《迁徙的间隙》 董劼 四川文艺出版社 《大河深处》 东来 四川文艺出版社 余国林老师部分 《郑天挺西南联大日记》 郑天挺 中华书局 《读史阅世六十年》 何炳棣 广西师范大学出版社 范晔老师部分 《马丘比丘之巅》 聂鲁达 （范老师开头在课上朗读的是第XII部分） 《万火归一》 科塔萨尔 《八十世界环游一天》 科塔萨尔 《克罗诺皮奥与砝码的故事》 科塔萨尔 《百年孤独》 马尔克斯 《致未来的诗人》塞尔努达 片尾出现的书 《白天的房子，夜晚的房子》 奥尔加 《太古和其他的时间》奥尔加 第二集 二手书的奇幻漂流 旧香居部分 《和菓子图鉴》 布衣书局部分 《凯绥·珂勒惠支版画选集》 鲁迅编 《晦庵书话》 唐弢 《蜜柑》 沈从文 《边城》 沈从文 《书贩笑忘录》 陈晓维 中华书局 《买书记历》 陈晓维 中华书局 《好书之徒》 陈晓维 中华书局 乐开书店部分 《小王子》 李继宏翻译 《日本MOA的自然农法》 《俺爹俺娘》 焦波 华艺出版社 《云雀叫了一整天》 木心 广西师范大学出版社 片尾出现的书 《陈映真小说选》 陈映真 第三集 绘本中的奇妙世界 蔡皋老师部分 《一蔸雨水一蔸禾》 蔡皋 《宝儿》《荒原狐精》 蔡皋 《百鸟羽衣》 蔡皋 《孟姜女》 蔡皋 《花木兰》 蔡皋 《晒龙袍的六月六》 蔡皋 《月亮粑粑》 蔡皋 湖南少年儿童出版社 《月亮走我也走》 蔡皋 湖南少年儿童出版社 《桃花源的故事》 蔡皋 松居直 《小房子》 维吉尼亚.李.伯顿 熊亮老师部分 《寻暗集》 熊亮 新星出版社 《小石狮》 熊亮 天津人民出版社 《兔儿爷》 熊亮 天津人民出版社 《灶王爷》 熊亮 天津人民出版社 《悟空传》 熊亮 天津人民出版社 《二十四节气》 熊亮 天津人民出版社 《变形记》 熊暗（熊亮） 《饥饿艺术家》 熊亮 新时代出版社 《点点点》 埃尔维.杜来 二十一世纪出版社 《屠龙族》 熊亮 《梅雨怪》 熊亮 《京剧猫》 熊亮 《游侠小木客》 熊亮 《湘州记》 庚仲雍 《 管子.水地》 管仲 粲然老师部分 《小夜熊》 酒井驹子 《骑鲸之旅》 粲然 片尾出现的书 《野兽国》 桑达克

昨天才看到这部优秀的纪录片，今天整理了前三集出现的一些书。

基本上是按照在片中出现的时间顺序整理的。如果有哪里欠缺，欢迎大家给我指出来。

那些标出版社的都是在视频里出现的确定的书籍，我去找出了他的出版社。没有标的就是，在片中没有出现或者时间久远没能找到。

午后迟夏的一杯热茶，胡歌温柔磁厚的声音，从书页声中传来的油墨纸气和知识思想。整个纪录片看下来实在是太舒服了。

绘本的力量其实不是要求孩子们征服一个王国或者是成为一个成功的人，它的力量是它总是在微小的事物上面去呈现它的魔法。就像孩子们的心一样，像小草萌芽一样，只要孩子们的心灵被这样的事物润泽过，它真正的魔法才会产生，这样的魔法会支撑他们在最叛逆的时候，在心里有失败感的时候，在遇到孤单和死亡阴影的时候去支撑他们，去选择真正近乎心灵最光明事物的那一条路。”

当薄英的手指，摸过纸张。沙沙的触感袭来，橘红的色印，砰一声的瞬息，就像张充和有一枚印章刻下的“一生爱好是天然”，他会因为一朵花开而兴奋良久。

机器留在檀木上的钢印，缓慢抬起，一眼万年。

“印刷《桃花鱼》时，我只在纸上的一面印刷，并将其折叠。让这本书在视觉上显得干净并多了一种呼吸感，恰如桃花水母身体呼吸的样子。”

风格迥异，不仅形式大胆多变，材料也往往出人意料，在中国寻访古代书法碑刻的经历，让薄英对书籍的介质，形态和阅读的含义有了全新认知，他领悟到，古老的石头因刻在其上的碑文而被长久的凝视，那么木头，珍珠，陨石乃至世间的万物也都能被制作成书籍在更久远的岁月，在更广袤的空间被书写，被阅读，被领悟。

设计者的思想其实也不能全部表达，受限于出版社

最后一集快时代的阅读指南其实特别触动我，我其实也是个喜欢在地铁和公交上看书的人，因为总觉得与其耳畔喧嚣不如手上的油墨气息来的舒服惬意。小隐推荐的奥威尔让我有了下个月的书单，奇怪的是，无论去到哪个城市旅游，各式各样的书店一定是我的必经之地，很多时候是因为被外围的装修设计所吸引，但一旦走进去，最终都会陷入书籍的浩瀚魅力里无法自拔。。杨早和绿茶开办的阅读邻居读书会，在深入后的走读活动，走访那些小说故事里的场景，身临其境后，随着文字的流淌，目光也跟着流转，这吸引了我也想在我的城市开启这样的一场走读之旅，去看看你笔下的万千世界。

还有一处是谈到的自媒体阅读推荐其实是有一种强行灌入你的思维方式，但是实际上，我们在听他人的讲述之前首先应该注重的是自我的独立思考，千人千物，感知和思考这个东西因人而异，在深度思考后再去和他人交谈这才应该是阅读的正确打开方式。但是在读书后去反思其实也是有点反人性的，毕竟我们在书中接受的也是作者的主观之感，所以最好的方式就是大家一起共读。

我们都是一颗颗渺小的星星，在阅读里寻找自己的世界，恰到好处时，你会发现另一颗星星.

这大概就是每个爱书人之间的心心相惜吧

《奇葩说》辩手杨奇函有这样一句经典台词： “今天的你又比昨天更博学了吗？”

平心而论，敢于向自己发出这样的疑问，不是装X，而是一种底气。 大多数的我们，恐怕连这样自省的勇气都没有。 人生的大部分时间里，除了必不可少的生存工作之余，大都留给了娱乐消遣。 那到底，生活的本质，只剩下娱乐了吗？ 最近新出的一部国产片，正在试图解决这个困扰——

但是还有书籍

导演:罗颖鸾/杨骊珠/王悦阳/郑苏杭/刘倩瑜/彭欣宇/林宸西 编剧:罗颖鸾 首播:2019-12-11(中国大陆) 集数:5 单集片长:30分钟

豆瓣评分9.2，接近70%的观众给出了五星好评。

B站出品，大家的“男神”胡歌担任配音。

截至目前，总播放量达578万，追剧人数达41.8万。 绝对称得上是纪录片中的“网红”。

但与通常纪录片中聚焦的宇宙、自然有所区别，这部纪录片所围绕的主人公，是「书籍」。 书籍，也是一种存在着的“生命体”。 书里所呈现的文字，通过作者的文思泉涌，诞生在了这个世界上。 当文字汇编成册，经过「编辑」的整理、校正，「设计」的精心策划，借助各类渠道的宣传推广，最终来到了我们的身边。 书籍的命运，不仅掌握在写书人的手中，还离不开那些与书密切关联着的人们。

朱岳，豆瓣秃顶会会长。 白天是出版社文学主编，到了黑夜便化身为“野生作家”。

朱岳自画像

人到中年，生活艰难，脱发也成为了自然。 朱岳总是调侃自己的秃顶，但作为图书编辑的他，确实也常常为书籍而愁到头秃。 别人以为图书编辑的生活充满生机，殊不知，朱岳的日常过得死气沉沉。 进门打卡，刷刷豆瓣，看会儿稿，再看看邮箱。 正如他穿的T恤上印的四个大字，“精神恍惚”，一天就这么过去了。

在朱岳看来，写小说是做上帝，做编辑是当杂役。 比起编书，他更立志于写小说，编辑这份工作不过只是为了糊口而已。 如此消极的日子，持续了十余年，直到一本书的出现—— 《寂寞的游戏》。 作者袁哲生，台湾作家，被张大春誉为“撑起21世纪小说江山”的两位作家之一。 （*另一位作家为黄国峻，代表作《留白》，32岁自缢身亡。）

袁哲生在39岁那年选择了轻生，而当时打开这本书的朱岳，正好也是39岁。

擅长以孩童般纯真的双眼，去捕捉人类的孤独、生存困境，与潜藏人们心底的沉郁情感。

书本的封页上，印着这样的一句话。 但似乎再怎么精美细致的推荐语，都无法吸引读者们的眼光。 袁哲生的名字，对于大陆读者而言，依然很是陌生。 为了能让更多人读到这样的好作品，朱岳想尽一切办法，向媒体、身边的人进行推荐。 由此还闹了一出绝交的笑话：有个铁哥们拒绝了他的推荐，生气的朱岳直接把人家拉黑了。

即便是遭人否定的意气用事，也无法阻挡朱岳作为读书人的那一股冲劲儿。 从《寂寞的游戏》开始，朱岳开始意识到，身为编辑存在的意义和前进的动力。 “编辑”这份原本只是用来糊口的工作，成为了一件正经的“事儿”。 不仅是处于边缘地带的华语文学需要推广，还有很多冉冉升起的“野生作家”，急需获得更多的关注和支持。

作为业余作者的他们只能抽出空闲时间坚持写作，大部分的作品有些另类、边缘，尚不成熟。 但这些“野蛮生长”的文学新作，却也不断地在爆发着潜力，闪现光芒。

在文娱活动主宰了人们生活闲暇的大环境里，将晦涩却包含深意的文学作品推至人海中，对于所有像朱岳一样的图书编辑而言，是一个极其艰巨的任务。 但不管有多难，发现好的文学作品，让这些好作品够融入商业大潮中，获得更多的关注和喜爱，是编辑们与生俱来的使命。

“如果我发现一个《百年孤独》，那我觉得我做编辑这个职业，也值了。” 让书籍有所值，也能让人，有所值。

同样都是编辑，在中华书局埋头干了18年的俞国林，比朱岳可要“难”多了。

编辑这个行业，时间和质量是成正比的。 时间投入越长，可能质量越高。

作为“板凳一坐，一辈子冷”的古籍整理编辑，俞国林深信，“编辑一定要坐得住”。

慢工出细活，坐的时间够长，查阅的资料够多，同时更需要编辑们拥有一双“慧眼”。 俞国林经手的许多古籍，都是在大量的日常阅读中被挖掘的。 书中提及的一句话、甚至是一个注脚，都有可能成为这些古籍诞生的契机。

《郑天挺西南联大日记》，就是在偶然中，被发现的。 俞国林在阅读何炳棣《读史阅世六十年》的过程中，发现了一页郑天挺的日记。

作为西南联大的总务长，郑天挺的日记假若尚存在世，那对于西南联大历史的研究，必然有着重大的意义。 俞国林立马联系了郑天挺先生的儿子。 幸运的是，先生的日记依然都保存完好，有好几十本呢。

但挡在俞国林面前的，还有一道难关。 毕竟是郑天挺的私人日记，其中涉及不少家庭隐私，家人对于公开日记内容仍有所保留。 为了说服郑天挺的后人，俞国林多次跑到天津，上门进行交涉劝说。 甚至还和郑先生的儿子郑克晟，成为了忘年交。 这一磨，便是13年。 功夫不负有心人，俞国林终于获得了郑家人的许可，得以将郑天挺的日记整理出版。

接下来要做的，便是他作为编辑的职责与使命了。 历经了长达一年枯燥、反复的整理和校对，《郑天挺西南联大日记》终于赶在2018年出版了上下册。 图书编辑，一个在世人看来“为他人做嫁衣”的角色。

在俞国林看来，并非那么地卑微与不堪。 如果说书籍是作者的结晶，那么对于编辑而言，同样也是自己努力付出的结晶。

呈现到了读者手上，应该是承载了编辑和作者共同努力的文化享受。 “他们读的舒服，就是我们最大的成就。”

在书籍到达编辑手中之前，还有一道较为特殊的关卡——文学翻译。 当海外优秀文学作品进入国内阅读市场时，为了让好作品得到最大程度的推广，进行本土化翻译的工作显得尤为重要。 北大西葡语系系主任范晔，除了教书先生的身份，还是一名拉美文学翻译。

他所翻译过的作品中，最为惊动的，当属20世纪的文学巨著—— 《百年孤独》。 所有的图书编辑，都渴望能够发掘一本《百年孤独》； 对于译者而言，最大的肯定，都不及翻译一本《百年孤独》来得隆重。 而范晔，还是《百年孤独》出版以来，首位正式授权的中文版译者。 但在一开始，范晔对于如此厚重的邀请，有过犹豫。

在正式授权之前，已经出现了多个盗版《百年孤独》的中译本。 范晔不免担心，会有读者产生先入为主的“初恋情结”。 对于他自身而言，“这是一个学武之人和功夫大师过招的机会”，是一次难度重大的挑战和学习之旅。

通过对马尔克斯其他著作的阅读，以及对于西语原著的反复斟酌。

范晔的译文不仅传达了《百年孤独》所讲述的故事，并且也将行文流利的原著风格和精髓，以中文的语言艺术完美呈现。

《百年孤独》中译本发售之后，一度占据图书销售榜首位，成为出版业的现象级事件。

“让译书成为买书的借口”。 这句范晔自己创造的口号，真的实现了。

如果说译者的快乐，在于翻译出一本大众都喜爱的好书； 那么对于书籍设计者而言，通过设计传达出书籍文本的精髓，是专属于他们的快乐。 书中的文字固然是畅销、流行的根本，而精巧的书籍设计，势必为文字的传播锦上添花。 宁成春，55年，1500多本书，书籍设计师的一生都不断在为传达书本理念而努力着。 像是杨绛先生的《洗澡》，讲的是人的思想去“洗澡”。

宁成春便用炭笔在一个很粗的纸上画一个像有污垢一样的东西，来指代洗澡的过程。 新版的设计还采用了PVC的透明封皮，揭开之下是轧了一个凹凸的字样，像是能够洗净污垢的肥皂一般。

在没有电脑和互联网的过去，宁成春的工作便是手绘书封的图案和字体。 所有的一切设计，都要亲手绘制而成。 三联版《金庸作品》、《陈寅恪的最后20年》，等等都是宁成春的代表作品。

即便是最不起眼、时常被忽略的存在，历经50年风雨的宁成春，依然甘愿为书籍、为文字而默默无闻。 为传播文学经典而沉默于书本背后，坚持着这一件一生热爱的事情。

经过几大流程，书籍终于不辞万里地来到了读者的手中。 然而，并不是所有的书，都能够获得读者的欣赏。 进行书籍销售的书店老板们，责任重大。 为了把更多的好书带进群众的心里，来自上海的lulu和蜗牛，发起了“带着书本去旅行”的活动。

原本固定存在的书店，随着旅途的变化，成为了步履不停的移动书房。 有的时候会去到大城市里，有的时候他们也会走进村落中。 在鲜少有读书习惯的农村道路上，lulu和路过的农妇攀谈着，聊起那些书本里有趣也有意义的人和事儿。 “书就希望它被看”，她脱口而出的这句话，不禁让人热泪盈眶。

书籍不分高低贵贱，不分流派种类。 既然它们历经艰难来到了人间，就殷切地盼望着，能够被全世界所有的人所阅读、所拥抱。 书籍就是这样能够给所有人带来美好、幸福的存在。

而享受文化带来的幸福感，同样也不分场合，没有任何空间的局限。 豆瓣相册《北京地铁上的读书人》，就用图片记录着努力感受书籍幸福的人们。

创建这个相册的朱利伟，每天都会在拥挤的上下高峰地铁上，坚定不移地进行阅读。 有趣的是，她时不时能在地铁上发现同样坚持阅读着的小伙伴们。

面对这份迫切需要被鼓励的坚持，朱利伟在经过同意之下，用相机记录下了他们读书的那一瞬间。 在逐渐上传至豆瓣相册的过程中，这份坚持阅读的感动，也不断蔓延于冷漠的网络之间。

在手机垄断读书人精神的今天，在熙来攘往、拥挤不堪的地铁上读书，或许是最没有仪式感的阅读场景。 但他们的存在提醒我们，阅读都是柴米油盐，都是生活本身。

这是新京报给予这个相册“年度特别致敬阅读场景”的颁奖词。

这段颁奖词，又再度把我们拉回了一开始的困扰之中—— 生活的本质，到底是什么？ 金钱、娱乐、速度。 这些关键词，一次又一次地击溃我们对于生活的向往，且又不断地麻痹着为了生存的我们拼命喘息的意志。 在《但是还是有书籍》五集的时间里，解剖了与书籍有关的五个不同的维度和方向。 有的他们，身负传播文学的使命感； 而更多的他们，在传递知识的过程中，也不断享受着书籍带来的快乐。

我不敢保证，所有的书本里，都有黄金屋和颜如玉。 但通过阅读书籍、拥抱知识所带来的充实与幸福感，是其他物质无法给予的。 如果你对生活感到迷茫，对未来感到困惑，不如读读书吧。 读书没有门槛，也没有那么地难。 小说、日记，甚至绘本、图集，都在等着你去翻阅它们。 生活再苦再累，不管怎样，但是、还是有书籍啊。

*本文作者：阿呆

大家好，我是纪录片《但是还有书籍》总导演罗颖鸾（大家可以叫我挪挪）。谢谢大家喜欢我们的片子。荣耀归于所有的被拍摄者。

阅读是一座随身携带的避难所，让我们在这个世界以外，还拥有无数个平行世界。我们希望以这个这个片子，记录这个时代形形色色的爱书人，捕捉和书有关的那些精彩故事，向编舟者致敬，为爱书人点赞。

片长有限，展示的也许只是这个时代阅读图景的冰山一角，也无法道尽这些爱书人、做书人的有趣可爱，但希望我们的片子成为一枚火石，点燃更多人对于书的兴趣。

（作为一个资深豆瓣潜水员，看到好多我关注了很多年的友邻都在看这部片子，真的有些紧张呀）

以后每一集播出的时候，我都会在这里分享一些花絮和感受。

第一集《书海编舟记》，讲的是编辑、译者这些书籍幕后工作者的故事。

在第一个故事里，我们原本想拍的是一个像《重版出来》那样燃的故事，没想到最后拍了一个特别丧的故事。豆瓣秃顶会会长、后浪文学主编朱岳老师，是一个表面看起来很丧、整天精神恍惚，但内心却始终有一腔热血，怀抱并坚持自己文学理想的人。他也是我豆瓣上关注了很多年的豆红（？），一开始是看他的小说，后来是看他在豆瓣上各种花式卖书（也因此头昏脑热购入不少书(-_-)）。决定拍他是因为2018年年底的时候，在豆瓣上看到他写了一篇日记《我们分到了土地》//www.douban.com/note/701393707/，写得非常好，建议大家都去看看，是那种可以“让无力者有力，让悲观者前行”的文字，看完以后真的有一种浑身打满鸡血的感觉。看完以后我就想，这就是我想要的《重版出来》的故事。

大家在这个片子里看到的朱岳会长，是一个有点丧、有点尬，浑身上下充满冷幽默细胞，偶尔又很燃的人。所以在他这个故事中，我们设计了很好玩的两段动画（第一段的自画像出自灵魂画手会长本长之手），在剪辑上也有别于其他故事。看到一些观众对会长和豆瓣书店老板卿松打招呼尬聊的那个片段有所质疑。不用怀疑，这段是我们故意放进去的，因为我们都觉得，读书人在镜头面前这种局促不安的状态，正是他们的可爱之处呀。

还有一个让我特别感动的事就是，大家知道，2018年诺贝尔文学奖得主是波兰作家奥尔加•托卡尔丘克，而这个作者作品的国内出版方呢，正是后浪。公布得奖的那天晚上，后浪一时风头无俩，被戏称为最大赢家，而作为后浪文学主编的朱岳也于当晚在豆瓣秃顶会（恰逢豆瓣广播关停时期）发了一条豆瓣，而他第一时间说的，却是：托卡尔丘克的书大卖以后，“就有钱可以多做点原创新人”。我们都知道，做纯文学的书，尤其是文学新人的书，是一件费力不讨好、困难重重的事，而朱岳会长这种身负使命感、心系文学未来的精神，在这个一切向KPI看齐的时代，显得尤为难能可贵。

诺奖当天

我们的拍摄对象就是这么一群可爱的人呀！

第二个故事，我们拍的是中华书局学术著作出版中心主任俞国林老师，他能编、能写，还能制定国家级标准，40岁刚出头，就已经是“圈内” 知名的老编辑，还在2017年获得了首届宋云彬古籍整理奖·编辑奖。但是呢，他并没有要这个奖金，而是将10万元奖金，直接捐给了宋云彬古籍整理出版基金，这个举动，简直不要太酷。

第三个故事里的北大外国语学院老师、《百年孤独》译者范晔老师，也是我喜欢了多年的男神（另一个是胡续冬老师(￣▽￣)），推荐大家都去看看他写的《诗人的迟缓》，文笔这样好，却一直勤勤恳恳从事翻译，可以说是功德无量了。所以最开始联系他的时候也是抱着一种粉丝般紧张羞涩的心情。而范晔老师呢，当时说的是要考虑一下，几天以后，我们等到了好消息。但他同意拍摄的原因却让我们意外又惊喜，他说是因为看了我们之前做的纪录片《书迷》的一版猫迷版预告（大家有兴趣可以自行搜索观看），因为他本人和他偶像科塔萨尔一样，都是猫奴本奴。又有才华，又率性可爱，能借拍摄之名，接近这些神仙人物，这是我觉得做纪录片最有趣的地方之一吧。

可可爱爱的范晔老师

所以呢，在这里我要以一个粉丝安利的心情，摇头摆尾、臊眉搭眼地请求大家看看这个片子，看看我的爱豆们有多么地可爱有趣，也希望我们的片子，真的能帮会长多卖几本书，让他“有钱多做一些原创文学”。

P.S 昨晚在豆瓣上看到一位很支持我们的豆友发了一条很用心的长评，让我们都很感动。但他言语之中也流露出一点失落。在这里，我借用朱岳老师的话遥相回应一下：十万个人里面有一个人因为这个片子而重新拿起书，重新点燃起对阅读的兴趣，那我们做这个片子就值了。那也是我们作为纪录片工作者的高光时刻了。

—————————————————————————————————————————————

更新了超长版花絮 //www.bilibili.com/bangumi/play/ep301126

看到评论里有说没看到范晔老师正在翻译的书有点可惜。其实范晔老师正在翻译的《三只忧伤的老虎》，还有俞国林老师做了十几年的另一本书《中国近三百年学术史》（刚出版不久》我们原本都有剪进正片，但因为时长关系不得不忍痛删减。现在一次性放出来满足大家。花絮里有范晔老师讲到对书名的斟酌（为何最后放弃了《苦虎图》），真的很期待这本“哈瓦那夜店版的《尤利西斯》（《追忆似水年华》”，据范晔老师说，这本书明年年初应该能出版了，大家可以关注一下。还有俞国林老师晒他搜集的各个版本的《中国近三百年学术史》，以及会长跟“野生作者”们的尬聊（真是名副其实的“内向世代“编辑部啊）。

—————————————第二集《二手书的奇幻漂流》导演手记分割线————————————

对不起，因为最近都在赶片子，所以第二集手记现在才放出来。

看到很多观众在看第二集的时候都提到了多抓鱼。是的，没错，我们最开始策划《二手书的奇幻漂流》这集时，第一时间想到的也是多抓鱼（我们导演们都是多抓鱼的忠实用户），而且也联系上了多抓鱼，但因为他们库房正在升级不便拍摄等一些原因，最终错过了彼此。没关系，以后也许还有再合作的机会吧。

第二集是我们美丽又厉害的杨骊珠导演做的。这集不仅有让人眼前一亮的镜头，也有着非常扎实的纪实内容，尤其是第三个移动书车的故事。现在想来，我们的片子也像一辆移动书车，在某时某地不经意出现，成为你生命中的一段小插曲，也让你猛然想起——自己是不是很久没看书了。

下面是珠珠导演写的手记：

有时候做纪录片跟淘旧书很像，你能买到什么书和你能拍到什么、遇上谁、碰上什么事一样，真的很讲缘分。但我相信与这几个故事的缘分也是念念不忘之后必有回响的结果。

作为本集导演，我也曾因篇幅太短而懊恼，因为与这几位主人公相处之后，我发现这集里的每个故事我都有把它们做成长片的冲动。

旧香居是台北各路文化名人经常聚集的地方，也是许多人获取文化信息的一个窗口。只要这里稍有动静，他们就会前来一探究竟，其中也包括我们这次的到访。旧香居的常客们汇聚在此，不仅是为了获取书籍信息，也会聊各种文化八卦，探讨学术问题，有时会为了一个观点不同吹胡子瞪眼、争论不休。但即便前一天刚吵完架、隔天不说话，他们也能待在同一个屋子下，各看各书。而店主吴雅慧，是一个类似主持者的角色，有很强的凝聚力和包容心，她在其中懂得如何平衡这些微妙的关系。作为书店的第二代掌舵人，她也懂得如何在传承和革新上取得平衡，比如她和弟弟做的旧书展览。除了片中的那几个故事，我感触的最深的还有一个故事：吴雅慧说之前有一个老先生看完展览很感慨地对她说，这里头有很多很棒的书，现在可能快被别人遗忘了，现在看到自己喜欢的书重新被现在的人看到、重新受到重视，非常感动。吴雅慧说老先生说这话的时候眼中都泛起了泪花。

乐开书店的蜗牛和lulu是一对神仙眷侣，身体和灵魂有一个必须在路上，他们却想把两个都带上。在线下，他们去各个地方摆书摊；在线上，他们做图书漂流活动。他们总是把自己喜欢的事做得好玩又有趣。还有把收藏当成业余爱好的陈晓维，我被他感动的地方在于我看到了他是如何将一件自己喜欢的事慢慢做成专业。3万元拍到的《凯绥·珂勒惠支版画选集》并不是谁都能轻易捡漏，这是陈晓维凭着多年知识的积累，做出的别人做不了的决定和判断。

短短的二十几分钟，很难将这些人故事全部呈现出来，他们的精彩远不止我呈现的这些。我深知拍摄者和被拍者的互相信任对拍好一部纪录片有多重要，感谢的话我一直没找到机会说，这里我真的要谢谢吴雅慧、陈晓维、蜗牛和lulu这四位主人公对我的信任及付出。虽然目前呈现出来的内容有些许遗憾，但我想这个片子至少为很多人开启了一扇门，从外面看能看到其中一角，但如果你感兴趣，可以走进去探索更多好玩有趣的故事。于我而言能拍到这三个故事非常地幸运，世界那么大，能通过拍纪录片认识世界上这些有趣的人也是我做纪录片最大的动力之一了。

本文首发于文景公众号，原文链接为豆瓣9.2分的图书纪录片，其实是一部“书将不书”之片？丨景观

在铺天盖地的公众号与短视频、触摸屏上瀑布般永远下滑不完的信息流把人们阅读网文的时间都抢夺殆尽后，几乎所有人都在感慨没有人读书了。

在这个寒冬时节，bilibili偏偏出品了一部关于书与书店的五集纪录短片《但是还有书籍》。纪录片择取了书业产销环节中四个文艺气息最浓郁的横切面，以编辑、二手书、绘本、设计构筑主线，用最具话题性的快时代阅读方式收尾，在胡歌洪荒之力加持下成功“出圈”，完结时播放量就已达500余万、弹幕近4万条。

《但是还有书籍》的胡歌海报

与图书生产过程中的纯物质性环节相比，一位位“枯坐板凳”的“匠人”编辑的日常内容性编辑工作，被赋予了太多神奇与美好的想象。书籍设计师的工作更加富于美学韵味，也会更显著地让人们为之啧啧称奇。朱岳、俞国林、范晔、宁成春、何浩与薄英等大名鼎鼎的编辑、翻译与设计师的事业，被演绎成了一个个传奇版的令人陶醉与赞叹的故事。

范晔 ©《但是还有书籍》剧照

温暖治愈的绘本与残留着前任主人蛛丝马迹的古旧书，和那些可以供人们捡漏的古旧书店，则似乎更能够撩拨文艺青年们敏感的心，虽然他们或许未必了解真正的低龄儿童喜欢看的绘本是什么样的，而他们“捡漏”到的二手书，也很可能和影片中台北、北京、上海的古旧书店店主买卖、藏家收藏的古旧书没有一丝一毫的关系。

在这么一个快时代里，“地铁上的读书人”成为了新京报年度致敬阅读场景。古时孟子的母亲嫌弃墓地与市集的环境使得孟子老是不学好，终有“孟母三迁”之教。今人同样嫌弃庸俗与嘈杂的地铁让人读不了纸质书，倒可算是一脉相承了淳朴的古风。只是那些在地铁上用手机读书的好学之人却通通被排除在外，实在是太令人倍感惋惜了。

当书被异化为一种华丽迷人的景观时才能够如此吸引眼球，“书将不书”可谓是恰如其分地形容出了书如今处境的尴尬。

刚刚过去的2019年，中国图书零售的市场继续增长，码洋规模首次突破千亿。但这种增长更多依赖的是图书定价的提高，新书品种数与折扣力度则让人相当揪心，其中实体书店的在架品种数、动销品种数与销售额更是连年下滑。

因为包括政策在内的各种原因，时下开一家赔一家的实体书店反而是越开越多。除供游人拍照打卡外，书店已是“咖啡馆顺便卖点书”的地方。几乎所有人都在感叹，近年以来，电商利用晚近的网络渠道结构性红利，以图书为引流营销商品，让实体书店受到了猛烈冲击。

模范书局·诗空间 ©中国日报网

在“流量看生鲜，业绩看日用，利润看家电”的传统商超中，生鲜果蔬是低毛利引流商品，低客单价、低毛利、高损耗，对冷链物流的运输能力要求极高，这块万亿规模级别的市场是早年主营3C的京东与衣食美妆的淘宝都无法完全染指的领域。然而随着电商与运力基础设施的提升，拼多多与各类生鲜电商终于切入了生鲜的领域，零售市场与线下流量也随之再次重构。

同样是零售，与节节败退的商超相比，书店绝不因为它贩卖的东西更具文化气息而有什么特殊之处。事实上，作为商业地产必有的配套业态和引流空间，书店也同样一直被给予着低租金乃至免租的优惠，他们本身也享有政策与地产商业的另一种结构性红利。即使如此，时下书店探索出的盈利之道依然是从卖书变成卖“书+X”中的”X“（文创、餐饮）。

无论是卖书，卖“书+X”（文创、餐饮），还是卖服务，卖空间，书店都很难再对消费者像以往一样，提供出只有书店才能提供的独一无二的价值了。

©《但是还有书籍》剧照

而纸质书的物料载体纸张，作为过去近千年左右的岁月里人类交互信息最主要的工具，也面临着同样的难题。当我们站在互联网数字时代的起点，哀叹着人们的视界被微信和今日头条的算法牢牢套住，纸质书渐趋衰落；当我们一边看着美剧日漫、玩着switch/PS4，同时也在高声疾呼现代人没有那么多时间看书时，却往往忘记纸曾经也淘汰掉了一些东西。

《墨子·兼爱下》有云"以其所书于竹帛,镂于金石,琢于盘盂,传遗后世子孙者知之”，然而当成本更低、效能更高的纸出现以后，竹帛、金石、盘盂作为信息载体的功能迅速消失。

换言之，无论是贩售图书的书店，还是纸质书本身，他们面临的困境都是来自于人类生活方式与社会基础设施变革而带来的降维打击，一切曾经坚固之物，都随之烟消云散得那么彻底。“书籍”奋力向前，逆水行舟，却被不断地向后推，直至回到往昔岁月。

©《但是还有书籍》剧照

然而正如这个世界上那些数不尽的优秀与迷人的纸质书一样，《但是还有书籍》也同样是一部优秀与迷人的纪录片，它只是变换了一种更易为现代的年轻人接受的形式而已——茨威格用文字写下的欧洲旧时风雅的衰亡史，韦斯安德森同样可以用一部《布达佩斯大饭店》表现出来；BBC用《文明》把人类的艺术与历史拍摄得波澜壮阔、震慑人心，西蒙·沙玛与玛丽·比尔德的书亦可以。

“时光，重叠在一棵树上。旧枝叶团团如盖，新条从其上引伸。时光在树上写史，上古的颜色才读毕，忽然看到当代，旧与新，往昔与现在，并不是敌对状态，它们在时光行程中互相辨认，以美为最后依归。”

恰如简媜所说，旧与新，往昔与现在，并不是敌对状态。内容不死，无论它呈现的方式有多么千差万别，成功做出这种呈现都需要什么样不同的技艺，无论售卖这种内容的场合是在线上，还是在线下。毕竟好的内容无论如何都是好的内容，而我们只要坚信，人类永远都有能力创造出新的好的内容，并且永远都有具备判别能力的人愿意去追寻那些好的内容，就足够了。

最早在bilibili看到《但是还有书籍》定档预告片的时候，我认出了几个熟悉的面孔，而最令我激动的莫过于朱岳、俞国林、范晔的出场。范晔老师的知名度就我交往所知，是三位中最高的了。而定档预告片对于朱岳老师的介绍是“豆瓣秃顶会会长，小说家”，我作为得到会长签名确认的“新晋会员”也是会心一笑。而俞国林老师的会参演，则是我去中华书局递交外审稿的时候，偶然听他说起bilibili剧组的人会来补拍一些镜头，因而我就跟着他一块下楼，他出镜，我围观。记得自己时常混迹古籍出版圈，所以这条消息发布以后，很长一段时间内个老的“出道”也就成了圈内的佐茶配饭话题。

圈子虽小但是反应清奇

对于外国文学的阅读，以及翻译家的关注，始自初中，而接触古籍并且稍微知道几个点校整理者，则在高中快卒业时，至于关注编辑，则是大学以后的事。而阅读华语文学，是最近两年的事了。而逐渐地，虽然自己不论是在外语，或是在文献学，或是在编辑出版都并不专业，但觉得这三者的工作或许有相通之处，尤其最大的共同点是，对于一般读者来说，都是隐藏在书的背面的角色。从前我对于这样的“幕后者”也只是抱有礼敬，但自己确实参与了以后却又无可救药地喜欢上了这样的工作。是故《但是还有书籍》的第一集选择了这样的三位角色，在我这样的华语文学、古典文献、世界文学三栖书迷来说，称得上是一本满足。会长作为小说家其编辑工作总与文学创作相济，个老的身份既是编辑同时也是古籍整理者，范公子则是译得一手好诗歌的翻译家。翻译是我限于自身能力可能无法实现的梦想，文学创作则是我明显知道自己天赋不足所以难以涉足的领域，所以自己最愿意做的还是编辑。

而我其实在前去中华书局交稿的那天，就已经听剧组提起胡歌配音的事情，至少配音演员是我听说过名字的，这在向来对文娱事务几乎声闻断绝的我而言，倒是罕见事。也听个老和剧组说起怎样提供适宜的出版物，以借用其流量为书局拉动销量的事。彼时听剧组工作人员说，胡歌拿到书以后，是真的会阅读的——这在多数红人愿意做的仅限于摆拍而已的大环境下，总算让人觉得有些快慰。

与一位爱书的朋友聊起此事

尽管这部纪录片的前期宣传工作不可谓不尽劳，但是预告片放出之前，追剧人数一直只有三万馀人。但在预告片放出以后，这部纪录片由胡歌配音的消息，不胫而走——我在想，自己到底是对流量无知，毕竟在开播前接触到剧组人员的我自己，只是跟人说，个老会“出道”，而并没有多少人会因此愿意关注本片；但是胡歌配音的消息放出后，每次因为预告片更新而点进剧集页面，都能明显地看到追剧人数的增长，几乎每放出一集，就多处一万馀追剧的人来。到了第一集正式开播这天，已经有二十一万追剧了。

我为每一集预告片而激动，尤其是为定档预告片，除了我一直向人广为推介的会长、个老和范公子，我还看到了满头花白的书籍设计师宁成春（尽管书籍的装帧设计和材质印刷依然是我尚未开发的知识领域），看到了一些买书卖书人，就看侧影的话，感觉是今年刚谋面的谢其章和陈晓维，此外还见到了布衣书局的胡同，胡局那句“感谢感谢，感谢花钱”在我觉得几乎有些洗脑。在那以后接连几天我几乎如逢人说项一样地说起胡局。

胡局双连

全剧集预告片走到第六集也就是最后一集的时候，是胡歌朗诵的米沃什诗歌《但是还有书籍》，彼时正逢图书界一件大不可思议事引起了不少朋友的杞忧，是故这首诗的这次朗诵，多少让人有些安慰。

不过，这首诗出自《故土追忆》，是《米沃什全集》汉译四卷本的第三卷。另外三卷皆由林洪亮、赵刚担纲。虽则这套书的条目在豆瓣出现得非常早，但是没有想到正式面世让人等了这么多年，记得最早看到条目的时候我只知道林洪亮，大约知道全套书的规格以后，杨德友先生逝世的消息已为昨日黄花，虽然也并非所有人都知道此事。而我从知道赫贝特开始知道赵刚老师的名字以后，也在新书发布会上知道《赫贝特诗集》汉译本即将出版的情况。记得大家在发布会上得到林洪亮、赵刚两位老师的签名以后，竟然有一位读者拿着《故土追忆》请林洪亮先生签名，说起：“也许杨德友老师今天因故没有来，所以请您帮忙签一个名。”我说：“不是因故没有来，而是永远不能来了。”而我自己也在发布会结束以后，发了一条状态说，可惜第三卷永远得不到签名了。

米沃什《但是还有书籍》（杨德友译）

是故我和人提起，虽然译者已经不在人世，但是还有他的译文，他的译文在别人的声音里也传播下去了。“但是还有书籍”这个主题，指向的是某种永恒。

只是不论是哪一集预告片，弹幕中几乎都是与胡歌相关的内容在霸屏。起初我对这套纪录片借用流量的事，并没有表示太多的抗拒态度，尽管从一开始我就觉得也许大多数粉丝的可能就是带着追星的态度来看，而对于这部纪录片所愿意传达的内容，未必能心领神会。但是我也想，也许让原来不那么关注书籍，或者虽然也读一点书，但是对于做书、买书、藏书这类隐藏在书籍背后的人与事也能有所了解的话也好。哪怕纯粹为了胡歌前来追番的十几万人里，能有三到五万人看完这部剧集，并且对纪录片里的人与事也能有了解与共情，也愿意把这人与事讲给别人听，那可多好。

与另一位很爱书的小伙伴聊起此事

但是在纪录片更新第一集以后，我还是感受到了深层的割裂感。我是在吃饭的时候追着看第一集的，这天下午收到新出的《中国近三百年学术史》校订本，是个老签名所赠，这段时间几乎预告片中每每有他出现，我都在转发的时候如同划重点一样标出来，个老也颇有些“练习生出道”的风范，屡屡为自己打广告。

文字不足以概括个中的劳苦

在观看第一集的时候，我也每每为一些自己所知的事而感动甚或觉得温馨。就像片中提到秃顶会会长去年杪写的文章，那篇我还读过，《我们分到了土地》，记得我就是从这篇文字开始，决定正式入坑自己从前只是围观而犹犹豫豫一直未下水的华语文学，而且便打算以后浪出版的这套丛书作为钥匙。尽管目前只读了很少的几本，而仅限于对黄锦树别有感触。

《我们分到了土地》与无节制的豆瓣海报

至于范公子，大家会提他与《百年孤独》的缘分，而本集也提及他入坑西语文学是因为赵振江先生——也译小说也译诗的前辈，“拉丁美洲文学丛书”翻译主将——虽然从时间上看，是赶了热潮的尾巴。全片近尾声时，也提起了范公子翻译涉及的作家——科塔萨尔、波拉尼奥、塞尔努达……我当时想着，这些都是范公子的很好的值得看的译著，但是还不足。至少，当我看到西语本《三只忧伤的老虎》时，我想，如果纪录片能也提一句这本书，该多好啊。

还有更多也应该被知道的名字在这里

似乎，当我对书籍的关注已然引着我走向书籍的背面以后，我就一直关心着这些纸页背后的人与事，会默而识之，会向懂的人如数家珍，仿佛这就是我作为三千世界中的一颗微粒，与其馀星尘联系碰撞的暗号。我会恨不得，把他们所有的好，作一箩筐倾倒出来，只要我确信和我对话的人会愿意听我讲这些的话。

但是，看着弹幕和评论区，我会有期待落空的感觉，我本希望大家能够跟着别具磁性的声音，将那些本来“不足为外人道”的人与事化作自己的感动。但是我看着弹幕和评论区的狂欢，似乎分明是得筌忘鱼，他们迷恋的是声音，而不是声音承载的内容。

尽管会有人在评论区开列纪录片中提到的书，做了一期书单，甚至有些人因列得比较“完整”，而被推许为“科代表”。可是他们又会有多少，真的去买书，真的关注到《寂寞的游戏》所属的“后浪·华语文学”，真的理解秃顶会会长在《我们分到了土地》中隐然标榜的价值追求？而又有多少人，会知道个老的工作其实意味着怎样的烦难与艰辛，他们或许看到了《郑天挺西南联大日记》的过程一瞥，但是他们又是否会知道为了《中国近三百年学术史》和明年将出的《清代学术概论》做汇校、做“定本”，需要怎样难以想象的搜讨与难以索解的斟酌？之于范公子也是，我不知道有多少人认出同在纪录片里出镜的汪天艾老师，我也更不知道有多少人会在他们的译者前言后记中，读到作为象寄者的情怀的投注。

昨天看到的一条日记

而事情就是这样的，就这集的观感来说，或许“书籍”氛围并没有一些要求较高或谓求全责备者想象的那么浓厚，但是这样的娓娓叙述才最为温情，最具有感染力。我本来希望纪录片可以为旁人打开新世界的大门，给他们带来向所未知的感动。可我看到的，分明是更多的人关上了窗，然后沉浸于自我感动之中。

那么，我之前不遗馀力地在豆瓣以外的世界为会长、个老和范公子作鼓吹，到底又有什么意义呢？