寂静之地

片子我很喜欢，我觉得剧本写得很好。

最有意思的一点在于，剧本的写作思路完全不同于平常，它没有按照三幕剧的方式来写，某种程度上来说，这片可以说只有一幕，也就是从电影半程开始，从孕妇发出声音后的那一幕最终对决。

你可以回头想一下前半部分的具体内容，然后你会发现，前半部分【几乎没有情节推动】

当然，你也可以说，幼子的死，父子打鱼，父女矛盾什么的，这些不都是情节吗？但是其实，这都是些与主线情节，也就是最终大决战毫无影响的次要戏份。缺了哪一个会导致最后一幕，也就是怪兽袭家不发生吗？

都不会，最后一幕的导火索只需一个非常简单的事件：发出声音。

所以其实前半部分所有的内容，都可以通过一两句主角的台词加镜头来完成，比如幼子的死，直接摆一张照片，父母来一句“我们不能再承受第二个孩子的死”，观众不就明白了？ 这种“叙述前情”的手法在其他电影里屡见不鲜。

但我并不是在批评电影，相反其实是赞美，为什么它要把这些可以精简的内容详细化，因为这一切都只是为了将最后一幕的高潮决战拥有最精彩的效果。

通常类型片第三幕只占电影30%的篇幅，而《寂静之地》的第三幕占了一半，之所以这么长，一来前面不存在实质性情节推动，即便加了几个怪物出现的场面提高娱乐度，也难以长久维持观众对故事的专注（已经有很多评论表示前面沉闷）

二来，这最终高潮，才是电影核心的东西，它的根本目的就是搭建好一个舞台，让你欣赏这一家人上演一出极致的“求生”戏码。

设定本身的优越性不需我再赘述，再加上前半段塑造的细枝末节后，《寂静之地》呈现了电影史中最具张力的类型片第三幕之一，没错，在我看来就是放在整个电影史里都排得上号的程度，至于你认不认同那我不在乎。

片子在国内的风评其实被以“恐怖”为关键词的宣传带歪了。只论恐怖程度《寂静之地》很一般（太吓人国内也不可能上）。更准确的关键词，是“张力”，最终高潮真正做到了无尿点，让人全神贯注在银幕之上，更为强烈的是代入感和丝丝入扣的紧张感。

当然这也有一个前提——那就是你已经被前面的内容引入这个无声世界了。如果没有，那么这个高潮场景会瞬间在你面前丧失掉一半吸引力，因为如我所说，前半段的努力都是为了这后半段。

有的电影是很“割裂”的，幕与幕，场景与场景之间的呈现非常独立，你少看了这段，也不会对你因为那段大笑大哭有什么影响。《寂静之地》不是这种电影。

片子也有一些遗憾的地方，比如因导演功力不够强，几个亲人角色间的关系塑造与最后煽情的手法处理，都过于简单直白，效果不差，但显然能有更好的表现形式，让质量再上一个档次。

但总的来说，电影没有只是消费设定概念，而是利用了概念本身，创造了一场氛围极佳的浸入式体验，那它已经十分难得。 把感官张力做到极致，并不比编出一个没有BUG，情节圆满的故事简单。

7.9分。

不写影评已经好久了，但是最近实在实在看电影的价值观上收到了很大的冲击。忍不住在这发些牢骚。

寂静之地是一部豆瓣8.0，imdb8.3的高分电影，这是个什么概念呢，以经典恐怖片做对比来说，闪灵豆瓣8.0，异形豆瓣8.0，寂静岭豆瓣7.5，咒怨豆瓣7.3。这么看来这部寂静之地实在是堪称影史经典的，不输各种大师巅峰之作的恐怖片传世佳品了。然而恕我直言，虽不敢妄称专业，但作为一个钟情恐怖片的老影迷，这部电影真的不！好！看！（说实话我很少用好看不好看来评价一部电影）看到豆瓣也好imdb也好，几乎零差评的点评，有些槽不吐不快啊，难道我的审美真的和别人差这么多吗！

首先，如果以一个传世经典的标准来看这部电影，逻辑上的漏洞和各种乱七八糟的缺陷简直多到让人不能直视，闪灵也好，电锯惊魂也好，甚至是我并不太喜欢的恐怖游轮，虽然都是恐怖片但无一例外的即使经过后人无数次的分析研究也找不到太多的漏洞和逻辑上的缺陷，但这部电影就不一样了，多到数不过来！你能想象父亲研究了n久都不知道weakness是什么的看似无敌一般的怪物一枪就能打死吗？都末世模式开启了结果家里又有电又有自来水，市政的工人都这么拼的？怪物只要有一声枪响就都能找过来，你找个广场放个最炫民族风然后咣咣的往里扔炸弹不就拯救全人类了？一个床垫子都能把声音隔绝让怪物找不着，你家天天大门从来都不关，也不知道封窗户，还在屋里鞋都不穿的蹑手蹑脚糊弄鬼呢？男主回家救老婆带着枪，然后跑到怪物丛生的野外救孩子就赤手空拳抖M心泛滥了？还有最最奇葩的，都特么世界末日了，还有闲心生孩子，那个能让人听不到小孩哭声的装置卖我一个可好，我给我邻居免费送过去！毫无智商的硬上恐怖点真的好吗？看恐怖片经常会细思极恐，这根本就是越细思越不害怕嘛！

当然，这是一部恐怖片，去楞挑逻辑漏洞是很闲的蛋疼的一件事。那么抛开逻辑不讲，我们来说剧情。看恐怖片的时候为什么会恐怖呢，通常是一种代入感在作祟，随着剧情的推进，感受着主角的的无力和绝望。这一点来讲，咒怨，电锯惊魂甚至死神来了都有一个很好的前车之鉴，随着故事的发展无力感觉来越强，对未知或已知的东西越来越害怕最终在电影的结尾达到巅峰时收场，这是一个不新颖但是很经得起推敲的套路。但是反观这部电影，抱歉，我真的从头到尾看！不！到！剧！情！这部电影的编剧可能是世界上最轻松的编剧了，因为只需要在剧本上写“只能听见声音的怪物入侵地球了，女主角生孩子遇到危险了，男主角保护家人死了，人类战胜了怪物！剩下的请导演随意发挥”就可以了。看到那颗楼梯上竖起来的钉子的时候我真的是发自内心的厌恶，抱歉，往后倒就能被钉子扎头，下楼梯就能被钉子扎脚这种剧情如果你在10年前用算你跟得上潮流，现在用？抱歉，国产恐怖片都觉得这东西俗暴了！

如果只是逻辑和剧情上的缺陷我可能会给这部“佳作”打3星，毕竟这是有诚意的，但是作为一部恐怖片来讲，你不吓人，对不起，并不能给及格分。可能很多人都会说哪里不吓人啊，分明我看的时候很紧张啊。呵呵，如果换一个电影，一个聋哑病人医院出了一个变态杀人狂，然后给你每安静五分钟就来个足以让你心脏病爆发的超响音效，我觉得也可以做到这种效果。且不说美国佬们在怪物造型上的想象力是多么的匮乏，都2018年了还在copy异形，从什么时候开始靠一惊一乍的音效吓人变成一个值得夸奖的噱头了？从影片的一开始刺啦一声然后房顶跳下来两只胖猫，到中间啪嚓一声女主伸手告诉男主她还没死，到后来咣当一声弟弟温柔的抓住了姐姐的手，请问，这种纯靠音效吓人的恐怖片什么时候变成标新立异的创新了？我真的从头到尾只看到了被无数人用烂了的各种梗被串联在了一个没有剧情的故事中，然后几个演员配以了默片的噱头在尬演！看这样一部电影，紧张吗？害怕吗？是的我紧张我害怕，因为如果有心脏病的人都会被这种音效吓到吃药，但是出了电影院呢？呵呵，什么玩意！

最后再说点题外话，在看过这部电影再看了豆瓣和imdb评分后我真的有点开始怀疑我的审美了，有的时候坚持自己的看法也很难，会有人喷，但是我真的不想自己的观影体验被各种噱头绑架了，“头号玩家”抛去了那些致敬的噱头真的有那么好看吗？说句不好听的，看到恐龙喊着，哇侏罗纪公园哎，好感动好怀念的人，有几个真的被斯皮尔伯格93年的恐龙模型惊到下巴掉下来过。李安一部“少年派”可以让你在看3D画面美到各种哇塞的时候，对这个故事感慨万千，这才是好电影，请关注电影本身而不被各种媒体的宣传也好噱头也好，水军也好别人的推荐也好绑架。

看到好多人说我没看懂啊，给我解释各种bug，喷我装X什么的。在此声明，说这些逻辑漏洞仅仅是在吐槽，我打低分的原因是空洞的剧情和一惊一乍的吓人方式，说我电影看不明白就来吐槽的请先看明白我的影评。同时，也并不是想借头号玩家证明自己的审美高别人一筹，只是在希望大家更多的关注电影的本身而不是各式各样的宣传与迎合他人时候“皇帝的新衣”式为了提升自己逼格而强行给五星。最后，我不是杠精，只是个爱看恐怖片的老影迷，请大家给与些许包容，允许不同意见的存在。

当然是自编自导自演夫妻同台什么的细思极恐。

Bug多到不停出戏，声音都不能有哪来的电？既然家里有那么多电灯干嘛还搞个煤油灯？爹妈基因都挺好这女儿长得一张猪腰子脸是为啥？已经害死一个弟弟了女儿还在作死你凭啥那么吊？你妈都要生了还不老实帮点忙，丑人多作怪吗？家里挂那么多相框不怕掉下来了？早知道要生了都没有应急预案吗？枪都上好了你换把斧头是几个意思？

速度快，爪子尖，听觉灵敏就能灭绝人类了？被一个刚生了孩子的女人一枪爆头了好嘛？还好意思说上海沦陷了，你知道这样小龙虾一样的怪物到了中国离人工饲养有几天吗？

《寂静之地》说是恐怖片，但其实恐怖元素并不多。没有神秘没有未知，大boss预告片里就剧透给你，就是一种靠声音捕猎的怪物。长得不怎么恐怖，这长相在怪物当中也就路人水平。总体战斗力也算弱鸡，虽然身手敏捷，但居然能被枪打死。并且电影一开篇就用小弟弟的死把它怎么吃人的都详细告诉观众了，连血腥画面都屈指可数。再加上台词都没几句，恐怖氛围的塑造90%都依赖于出彩的配乐了。

虽然在近两年突然泛滥鱼龙混杂的恐怖片市场中，《寂静之地》设定很新颖，但是对于我这种能拿恐怖片下饭的人来说，观影时的紧张感不是恐惧，而是来自老妈子一般的瞎操心。

看着满地的落叶，我脑子里都是踩到叶子“咔嚓咔嚓”的声音。在小超市扫货时候，看他们踮着脚尖走路走得摇摇晃晃的，就担心他们摔跤。唉，你们一直踮着脚尖走不稳，那就整只脚放下来再走下一步啊！

回家的时候，做父母的居然不等小朋友出来就自个儿先走了？路上还让小朋友走在最后？这明摆着就是要出事的节奏啊！两个大人不应该一个开路一个垫后吗？你们非要排成这人类进化的队列，中途也常回头看看啊！就算是在没有怪物的世界，让小朋友离开大人的视线也是很危险的好吗！

小男孩死了之后，转眼我们看到妈妈又怀孕了。这真不能怪我不纯洁，真的很担心他两是如何安静地做羞羞的事情，不发出鼓掌的声音，也没有呻吟的。一直慢慢慢慢进去又慢慢慢慢出来？有没有老司机来讲讲可行不可行啊（好奇脸）？而且都这种情况了，还生啥孩子？你们真觉得想补心里的空缺，稍微等几年等怪物被解决了再要不行吗？怪物解决了，你们想要多少都行；解决不了，这生下来也是死啊。

看到他们家之后，我的心都要操碎了呀。你们家怎么可以塞得怎么满？这哪还有地方动啊？你们能安安稳稳过了400多天才出事真是奇迹了，我要在你们家大概一天要死100次。塞这么多东西，你们找东西不觉得困难吗？我房间理得干干净净整整齐齐都会为了找某样东西翻箱倒柜。你们这一年多居然都能顺顺利利地从这堆积如山的物品中找到自己需要的，你们真的厉害。

更揪心的是怕他们碰到东西发出声音啊！你看两孩子在还算空的地毯上玩个大富翁都能碰倒灯。这桌上满满当当的，我多担心你们要拿点什么放点什么的时候，碰到或者带倒桌上的东西啊。毕竟日常生活中，空荡荡的桌上都很容易碰倒一杯水什么的，更别说这边缘都满了的桌子了。

除了桌子，柜子上居然也放满了东西。这一不小心撞一下碰一下全家都死光了喂！镜头还给了一片装坚果干果还是啥玩意儿的玻璃罐特写，摆起来确实很好看，但你们在避难啊避难！用玻璃罐不怕碎啊！还摆这么满！我看柜子上还挂了好多袋子，这万一重心不稳或者走路带到了，可就是多米诺骨牌一样倒下了啊！

还有这墙上也挂满了乱七八糟的。比如死掉的小儿子房间外面的墙上，就挂满了一墙的照片。哎呦喂，你真要挂照片你别挂相框，你用胶水糊墙上行不行？挂墙上的东西最不安全了。这摇摇欲坠的，看得我那个心惊胆战的啊。要是钉子松子，胶带不牢了，砸下来就是死啊！

你说你们知道在客厅里铺地毯，为什么非得在楼梯上撒沙子呢？不能剪几块毯子或者剪几块布粘在楼梯上吗？又稳又安静，还不扎脚。非得等到钉子插脚心还不能叫是吧。

还有这妈妈也是不懂事。天天穿得这么飘飘欲仙的干啥呢？就这荒无人烟的末世，你老公也看不到别人的。这种裙子最容易勾到踩到或者带到东西了好吗？你要干家务穿得朴素点不行吗？

这老爸脑子也不太灵光。你回家救老婆的时候知道拿枪，你出去找两孩子的时候怎么不记得带枪啊？真愁死我了。你是打算跟怪物赤手空拳地搏斗还是铁了心了要英勇就义啊？唉你说你要是带着枪，你可能就不用死了，毕竟这怪物用枪就杀得死的呀。

讲真，看完这电影，我这心操得都要长皱纹了。总而言之，《寂静之地》就是一部High Concept的爆米花电影，只是你可能不太忍心嚼爆米花嚼得太大声。

在绝大多数时候，恐怖片的观众都是故事的被动参与者：观众自身处在绝对安全的上帝视角，享受的是银幕上的角色在危机边缘游走，由共情和视觉刺激引发的心理/生理快感。而这就引发了一个有趣而又奇怪的问题：恐怖片究竟应该吓坏观众，还是吓坏角色？稍微留心就会发现，有为数众多的恐怖桥段仅仅是为了吓坏观众，而对戏中人却并没有产生相当的影响。大部分恐怖片都要求观众主动将情感映射到角色的命运中，才能提升参与和互动程度。在这个前提下，只有Jump Scare这一简单直接而又有效的方式，被无节制地用到爆。

这就使得《寂静之地》显得非同寻常。作为约翰·卡拉辛斯基的导演处女作，整部电影在设计和构思上，既有试验性的成分，也有十分商业化的内容。这与去年的《逃出绝命镇》，甚至是更主流一些的《小丑回魂》，都可以说是异曲同工。

听声辩位的怪物设计并不少见，甚至能算是烂大街了，但整部电影能否只靠着一个点子撑起来，就是一件非常考验执行力的事情。2016年的《关灯后》是一个典型的反面例子，开头很强，但中途就无法围绕中心点营造持续的恐怖氛围，结尾自然无法让人感到满足。

但约翰·卡拉辛斯基聪明地将观众的参与感保留到了最后十分钟之前。在非常有节制的音响效果的配合下，观众不自觉地成为了《寂静之地》的积极参与者，而不仅仅是被动的观察者。由此，《寂静之地》成为了一部紧张刺激的电影——能够让观众心跳加速，满足期望，同时又不把他们当成傻子。

换句话说，这是一部非常好的恐怖片。

《寂静之地》的剧本由布莱恩·伍兹和史考特·贝克合写，二人早前在2015年推出的作品《Nightlight》属于典型的低成本恐怖片，偶有亮点但整体俗套，反响平淡。而导演约翰·卡拉辛斯基敏锐地捕捉并放大了《寂静之地》的一个核心元素：家庭与成长，由此改变了整部电影的基调：不再是以贩卖恐怖元素来惊吓观众，而是利用移情，去引导观众和建立联系。

从《异形》到《侏罗纪公园》，敏锐嗜血的异形生物一直是恐怖电影的重要一部分。约翰·卡拉辛斯基自然也知道这一传统，而且非常聪明地引领观众进入这一场听觉游戏。和许多恐怖片一样，《寂静之地》中存在着“诱导预期”的内容：通过视觉和声音，利用观众常识，来诱导观众对特定行为的后果产生心理预期——见到闹钟就知道会响，见到钉子就知道会踩上去，见到产妇就知道会不会一声不响。但约翰·卡拉辛斯基既没有过度使用（高度精炼使其能够最大程度发挥功用），同时又成功激发了观众好奇，去参与到破解这些既定规则的过程中去——刨去了废笔之后，这就构成了优秀惊悚电影的重要元素。而当导演和编剧们刻意回避了对话这一主要的叙事方式后，这就对整部电影产生了一种非常微妙的变化，让观众们得以从一种意想不到和难以置信的愉悦方式，融入银幕上的世界。

当抛弃了声音后，视觉的重要性就更为凸显出来。约翰·卡拉辛斯基和摄影夏洛特·克里斯腾森带领的技术团队，将《寂静之地》的每个镜头都小心设置，令得电影就像是定时炸弹上的计时器，完美平衡了恐惧感和自然风光——这些富有美感的场景，也奠定了角色们的情感空间。从画面中我们也可以发现，虽然是恐怖片，但电影的本质并不是在于“毁灭”，这是一个强有力的核心信息。《寂静之地》是一部关于如何找到力量，而不是避难的电影，这一想法在片尾真正提升了结局的情感力量。

除了很可能毁掉你对整部电影观感的古怪结尾（暗示了一个糟糕的续集开发方向），《寂静之地》是近年逐渐回暖的优秀恐怖片浪潮中的又一部令人惊喜的作品。我们生活在一个无比嘈杂的世界中，很难想象无法发出声音的生活是怎样的。所以很多经典的恐怖片，都是关于那些不得不去适应恶劣环境的人们——他们必须挑战自己的不安全感和先入为主的常识概念，才能获得一线生机。

考虑到这一点，演员的表演就至关重要。真正的夫妻档，艾米莉·布朗特和约翰·卡拉辛斯基是电影的定心丸，前者是母性和力量的化身，而后者是典型的坚强和温柔的父亲形象。但真正出色的，是饰演大女儿的聋哑女演员米莉森·西蒙斯。在《寂静之地》中，聋哑的人设对整个故事的设定构成了天然的冲突，这与反抗期女儿对家庭的抵触和自我成长交相呼应。而米莉森·西蒙斯在去年的《寂静中的惊奇》中就展现了相当的潜力，在本片中的表现也非常自然和融洽，具有非常强大的戏剧力量和可信度。

《寂静之地》中还有很多的细节能够令人屏住呼吸坐立不安，但观看本片的最佳方式是尽可能少的接触任何讯息。作为一部具有强大表现力和视觉元素的“无声”电影，《寂静之地》不需一言，就能深入人心。

首先说句题外话，看到很多评论说，怪物的弱点就是怕助听器的高频音波，这么明显的弱点人类科学家不可能这么久都发现不了。

但其实这不是一个bug，应该说怪物害怕的是女儿助听器刚好处于的那个特殊频率的声波，而不是害怕所有高频声波。比如电影最后一场戏，怪物只是很讨厌电视机发出的高频噪音，但电视机发出的高频噪音并不能像女儿的助听器那样对它造成伤害。编剧还提示了这个助听器的声波频率完全是偶然获得的，爸爸给女儿做了很多个助听器，但女儿与爸爸单独那场对手戏里，女儿不愿意戴，她用手语说“这从来都没用”。结果刚好这一只的助听器发挥功效了，而也是这只助听器的频率会与怪物的响声产生共鸣。

所以也许科学家猜测过用声波攻击怪物，但普通的高频声波只能吸引来怪物，却不能伤害怪物，进行声波攻击实验的科学家都死了，久而久之人类根本不敢发出声音招惹来这些怪物，也就不会实验不同频率段的声波攻击怪物。所以找到能克制怪物的那个频率的声波，完全是出于偶然，仅仅是因为爸爸想给女儿做个助听器。

我个人觉得这片剧作上真正的问题，是没有在开篇交待女儿是个聋子。其实我觉得女儿是聋子这个设定在这个故事里是一个很重要的戏剧张力要素。在一个任何声音都可能造成死亡的世界里，一个完全听不到声音的人，会比其他人都更加危险，因为她不知道她是否发出了响声。

但女儿是聋子这件事，在故事开始部分缺乏交待，尤其是所有人都不能说话只能打手语时，观众根本意识不到女儿是聋子。所以爸爸让女儿戴助听器时，我完全不知道他俩在干嘛？那个仪器是干嘛的？我不知道有多少聪明的观众很早就意识到了女儿是聋子这件事，反正我是影片中段才意识到这件事的。

我觉得一个商业片，关键信息还是应该尽量清晰通俗地交待给观众。而且女儿是聋子这件事，在整个故事里是很有戏剧张力的设计，应该越早让观众理解到这件事，观众就越发会为这家人担心。比起用妈妈怀孕这么一个有点刻意的戏剧性事件来构造冲突（这也是片子被很多观众吐槽的地方，包括我，看到妈妈怀孕的时候真心觉得编剧太刻意了），还不如好好运用女儿的失聪，毕竟这是天生的残疾，剧情上更自然，也更能引发观众的同情，而不是觉得这家人作死。

比如说电影开篇的钩子事件，最小的弟弟死亡，如果是设计成因为女儿听不见声音所导致的失误，那么就合情合理得多（一群大人走在前面，让最小的孩子走在最后，又是一个编剧刻意的设计，别说在那样一个危险的世界里，现实世界中大人跟小孩出门，也没人会把小孩一个人扔在大人看不见的最后面）。这样设计的话，有三个好处：一是在电影开篇，就让观众知道了女儿是个聋子的事实；二是让观众很快理解女儿的处境，她这样一个聋子，在这个世界中是多么危险，无论对她还是她的家人来说；三是让女儿内心的负罪感更真实，她弟弟的死是她听不见声音造成的（她弟弟为了玩玩具而死，我觉得普通观众很难移情，只是觉得这个熊孩子太能作死了）。

以上都是废话。

我觉得作为一部恐怖片，《寂静之地》对于声音的使用还是太粗暴了。按理说，这部片子最重要的恐怖元素就是声音，声音成为了让所有人都提心吊胆的东西。但导演对声音的使用仅仅是突然提高声音分贝、用一惊一乍的音响效果来惊吓观众。这就很低级了。这种吓人手段类似于，在一个很安静的房子里，你朋友躲在你身后突然大叫一声，虽然确实会吓你一跳，但完全没有后怕的感觉。在相同套路的前辈里面，《屏住呼吸》和《死寂》在营造恐怖效果上，就比《寂静之地》要强得多，尤其是《死寂》，在对于声音的恐怖意象运用上，让人看完后有种毛骨悚然的感觉。

那么具体来说，声音作为恐怖元素，应该如何在恐怖片中进行运用呢？

先说一下我个人对于恐怖片的理解。在我看来，恐怖片是在已知的紧张与未知的惊吓之间形成的一种强烈张力。突然发出的巨大响声，确实能让观众吓一跳，但这种情绪是惊吓，而非恐怖。

真正的恐怖是什么呢？打个比方，我们把影片开篇的戏重新设计一下。主角一家为了给其中一个孩子治病，来到超市找药。这个时候，听不见声音的女儿，不小心触发了超市的警报器。全家人都惊恐不已，但警报器并没有响。爸爸向警报器看去，发现因为超市长期无人打理，警报器被某个东西卡住了（具体怎么样让警报器卡住，要找专业人士询问，编剧只是提供故事思路）。然而家人不能松口气，因为卡住警报器的那个东西，摇摇欲坠，马上就要从警报器上掉下来，那个时候，警报器将会发出刺耳的报警声。于是爸爸胆战心惊、轻手轻脚地去关掉警报器，但只要爸爸犯一个失误，警报器就会响。所有家人的心都提到嗓子眼，看着爸爸关警报器，祈祷警报器不要突然发出响声。就在警报器将要发出声音的最后一刹那，爸爸关上了警报器，大家松了口气。突然，一声巨响从他们身后猛然响起！原来，他们所有人都把注意力放在了爸爸这边，最小的弟弟没人看管，把一个高架上的玩具碰掉到了地上。怪物冲了过来，当着所有人的面杀死了最小的弟弟。

当然，这只是我临时想的桥段，本身也很老套，但表达的意思是，恐怖片里，恐怖元素的运用，一定要始终处于一种悬而未发的状态，让观众提心吊胆，而最后的那一发，既要在观众期待之中、又要在观众意料之外。

放在《寂静之地》这部片里，如果声音是最重要的恐怖元素的话，那么编剧和导演就应该在剧情中，设计很多随时可能发出声音、但不知道（观众和片中的角色都不知道）什么时候会发出声音的装置。事实上，刚出生的婴儿是一个特别好的营造恐怖氛围的工具，你永远不知道婴儿什么时候会睡着、什么时候会啼哭。

一个真正优秀的恐怖片导演，会让爸爸带着妈妈和婴儿躲入地下室的那段路程，尽量漫长。最好，是必须穿过那片玉米地（合理性？总能找到一个理由的！）。空旷的、遮蔽住视线的玉米地，与小景别的爸爸的特写镜头，大景别与小景别交替剪辑，调动起观众的紧张情绪。然后，周围的玉米地发出悉悉索索的响声，爸爸知道，怪物就在玉米地的周围。这个时候，婴儿发出了轻微的呻吟，似乎快醒了。镜头在爸爸的特写、玉米地的全景镜头、爸爸看向婴儿的主观特写镜头之间剪辑。婴儿随时都会啼哭，而玉米地周围悉悉索索的响声越来越密。就在地下室的入口就在眼前的时候，婴儿发出了猝不及防的哭声，怪物从一个观众料想不到的角度（怎么找这个角度？摄影来想办法），突然冲了出来。

我觉得《寂静之地》在很多可以营造恐怖氛围的地方，放弃了对恐怖氛围的营造。导演选择了一种更省力、偷懒的方式，也就是靠音效的突然增强，来吓唬观众。作为一个恐怖片爱好者，对于如此简单的吓人手法，多少是感到不太满意的。