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剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 歌好听有什么用？故事没讲好一切都完蛋了
这个片子最大的毛病是主角解决核心问题的过程，和故事的核心情节没有强关联性。
主角的核心问题是她要去伦敦学裁缝，变成业界大拿，以告慰母亲在天之灵——我们就叫她裁缝。最后她确实做到了，因为女二号，我们叫她歌女，她的穿衣打扮给了裁缝灵感。
本片的核心情节是裁缝通过梦境认识了歌女，并且发现歌女身陷危险。裁缝想要救歌女，最后发现实际上歌女才是凶手，甚至她还想杀裁缝灭口。这不是我叙述能力不行，是故事本身就这么拧巴。
所以你看，裁缝的核心问题和故事的核心情节没太大关联。裁缝想要得到灵感，只需看到歌女的模样和气质就行了，没必要救风尘。而歌女从反杀漂客到自焚而死的这一系列动作都和裁缝变牛逼没什么关系。也就是说，最后的反转根本没必要，甚至拿掉影片的完整度还更高——歌女死在60年代，活在裁缝心中，这就行了。
最后的反转不仅破坏了观众在歌女身上投入的情绪，影片的逻辑链也被搅乱了。前面90%的情节，裁缝和歌女之间没有利害冲突，所以歌女杀裁缝，这个行为就让观众很疑惑——你想让我们替裁缝紧张吗？不可能，因为裁缝自始至终都在帮歌女，按照剧作逻辑，她要死也应该死在鬼漂客们的手上，死歌女手上像什么话；歌女也没必要杀裁缝，因为裁缝不知道她的真实身份，你就安安静静地让人家走掉好了，人家又没要你押金全退。这个道理适用于所有前面租她房子的女房客们。只要她们没发现您老人家是歌女，您就没必要请她们喝茶还捅刀子。
更别说影片一开始还把裁缝母亲拍出了一股阴魂不散的恐怖感，让人以为她们娘俩有什么不可调和的矛盾。
正常的逻辑链应该是：裁缝带着母亲未完成的梦想去伦敦学艺，苦于校园霸凌，一个人搬到SOHO住。那张床太软，窗外的霓虹灯太闪，让本就神经衰弱的裁缝每晚都做梦，梦到60年代一位同样居住于此的歌女受尽欺凌，含恨冤死。裁缝在梦境里历尽艰辛，找到凶手，帮助警方破获了这桩陈年旧案。从此以后，裁缝每晚的梦都充满了鲜花与阳光，歌女穿着漂亮的衣服在花丛间翩翩起舞。裁缝受到启发，设计出了复古时尚的衣服，走红时装界，歌女也永远活在她的心中。
赖导把故事拍得这么拧巴，是因为他不想让观众猜中影片下一秒的剧情，每时每刻都喊『卧槽』。这种是拍网大的心思，而在一部电影长片中抖这样的机灵，反而显得笨拙。
最后，至于那个黑鬼，凑人头的，完全多余。
2 ) Soho区一个“阴风阵阵”的惊魂夜
我个人宣布，埃德加·赖特比瓜达尼诺更适合拍新版《阴风阵阵》🤔🤔
前两天刚补了一系列铅黄电影的我坐在电影院里感觉既视感扑面而来：
孤身一人来大城市读书的女生
刻薄自私的同学和室友
大面积切换的色彩光影
倾盆大雨
令人神经紧张的bgm
喷撒的血浆
突出的凶器
被杀女子的扭曲面孔和毛骨悚然的尖叫……
这算是埃德加·赖特英伦限定版铅黄电影？
我个人对这部电影印象是趋于两极分化的，我赞美赖特的拍摄手法和技巧，同时我也不是很喜欢故事情节的走向，很多情节看得我焦虑症发作恨不得上去给女主Ellie一巴掌摇她的肩膀大吼：“你清醒一点！”我懂编剧最后的处理，但同时我也不满意对结尾的处理，但是我也想不出更好的结尾方式，我爱复仇女神，但是我没有得到任何宣泄，而是感觉被打了一闷棍，眼睁睁看着Sandy消失……
而且让我比较失望的是埃德加·赖特在这部电影里彻底丧失了他的个人风格。如果有看过他以前的片子，比如“血与冰激凌三部曲”，就可以看出来他的风格是凌厉快捷的剪辑＋独特的英式幽默＋画面的精巧设计，而这一部电影只有打折后的精美画面，前两者荡然无存。我个人当然是看重情节的，但是和情节相辅相成的一切也都不尽人意所以我就越到最后越觉得没有得到宣泄感。
最后的最后，安雅真的好美🥲🥲
【P.S 在电影院里听英国土村口音真的是折磨】
【P.S 2 看了这部电影：妈的我也想买小提箱黑胶唱片机！】
【P.S 3 韦斯莱双胞胎出现了！…………几秒钟】
【P.S 4 在电影院里搞来了电影节场刊和一些迷你电影海报，值了】
3 ) 精巧的视听与破碎的文本
其实只是写不下的短评，所以以下内容在格式上更靠近短评而不是长评。
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一、简介/内容概括
梦想成为时装设计师的乡村女孩来到伦敦却格格不入被排挤，于是她离开宿舍搬进老旧的出租房屋。在这里，她晚上睡着后会穿越到60年代看到女歌手被皮条客引诱去做妓女（之后女歌手忍无可忍杀死了皮条客和各种嫖她的男人），这段往事让女主逐渐深陷精神混乱，直到后来她发现女房东就是那女歌手于是走出了阴影（怎么走出阴影的看不懂很正常，因为烂尾了）。
总结来说，女主的心理恐惧来源于男性凝视和无法融入城市。
二、视听与影像
①影片充满了一种迷幻而诡谲的氛围，这对应了剧情内容上纸醉金迷却让女主感到恐惧的都市伦敦。营造该氛围的影像技法包括但不限于：绚烂、迷幻、表现主义的色彩/置景/霓虹灯光/构图；大量对镜子/（多重）镜像的运用；多次60s时空与现在时空的迷幻交叉剪辑，比如60s谋杀案现场那段和结尾女房东欲谋杀女主与她男友那段。
②对男性凝视的视觉化：开头出租车的内后视镜映射的瘆人的司机眼睛镜像；影片中多次出现的纠缠女主的一群男性无脸僵尸。
③60s时空里，女歌手的镜像是女主，以此视觉化女主的附身。
④有几段跳舞的运镜挺优美丝滑高水平，比如女歌手和皮条客舞会上第一次一起跳舞那段。
三、不足
在我看来，剧本结构打磨地很不好，这主要体现在后半段：除了叙事展开地仓促混乱的问题，还有就是影片前段抛出的城乡差异的线完全忘掉了。结尾来个“几年后”式的强行HE更是莫名其妙。
4 ) 如何不成为任人宰割的羔羊
#Soho区惊魂夜# （ Last Night in Soho ）（B+）这不是一部颁奖季作品，但很适合万圣节，而且非常适合年轻女孩观看。它通过不同时代两个心怀梦想来到伦敦的妙龄少女展示了在相似的陌生、复杂、危险的环境下，为何不同的人会有不同的命运。
如同去年的《前途似锦的女孩》，这是一部关于年轻女孩如何在险恶世间求生存的警示寓言。禽兽总是存在的，就算不同的时代，换了样貌和方式，但依然从未消失过。无论是片中的60年代还是现今，同样在伦敦的soho，虽然犯罪率降低、法制健全、女性地位有所提高，但对一个外来年轻貌美的女孩来说，依然是一个十分危险的地方，处处潜伏危机和负面影响。开头的20分钟，我们随着托马辛·麦肯齐出演的艾丽已经可以清楚地看到，这个外地女孩刚到这里就已经如羊入虎穴，如果不小心，随时可能置身于危险之中。
但是，好在艾丽是一个让人放心的姑娘，从一下火车她就对周围充满了警惕。不放心出租车司机，就让司机停在与宿舍有一定距离的地方，不透露真实住址；看到舍友不是什么好人，就立刻搬家，在酒吧里不轻易被搭讪，这些已经体现出她是一个有警觉的聪明姑娘。
然而，自从搬家后，她住的房间仿佛有异灵存在，每次睡着就会梦回60年代的伦敦，目睹一个叫Sandy的金发美女在同样追求梦想路上遭遇的不幸。Sandy与艾丽不同，她急于获得机会和赏识，很快就被一个所谓的经济人所欺骗和蒙蔽，走上了卖身之路。艾丽不甘心看着Sandy自甘堕落，更不忍心看着那么多男人欺负这个女孩，可是又无法帮忙，心急如焚。
这种内心的焦急我深有体会，就仿佛每次我们看到新闻里一些女孩被害，总会哀其不幸、怒其不争。即使这部分“托梦”看起来有点玄乎，不一定有任何科学基础，但大部分人都可以理解其寓意，其实就是在说，这样的事我们常常看到，却不知道怎么帮助这些女孩，并不是说消灭这些坏人就可以拯救她这么简单。
故事当然具有悬疑和转折，但重点其实并非要依靠结局来让观众大吃一惊，而是通过这两个女孩对比看她们的经历，以让年轻女孩从中有所顿悟。
虽然艾丽面对的周遭环境要比Sandy好很多，可是如果她不小心还是会落入一样的陷阱。正如片中她在刚到伦敦soho时，看到墙上贴的各种小广告，里面还是有很多年轻的女孩，依然在经历着60年代Sandy经历的一切，依然成为任人宰割的羔羊。
世界总是危险的，但艾丽的警觉让她有了更多好运，可以有机会继续向她的梦想前进。
阴暗的街道，夜晚闪烁的霓虹灯，一个个让人恶心的老男人的狰狞面孔，影片算不上非常恐怖，但绝对让任何一个年轻女孩深感不安。其实我没有太看出埃德加·赖特的风格，也许是因为这是他第一部以女性为核心的电影，不过部分恐怖元素确实类似他之前拍的僵尸电影。Anya Taylor-Joy是绝佳人选，不仅具有魅惑力，也呈现出一种危险的美丽。这种美丽没有能成为她的幸运，反而给她带来了危险，也同样可以成为一种武器。
5 ) 悬疑，惊悚，反转？看懵了…
女孩慌慌张张地锁上房门，突然地板上伸出无数只手将她狠狠拖住。
她爬到床头想要打电话求救，结果一只手直接把她按头拽到床上，接着一只又一只的手伸了出来，她苦苦挣扎却动弹不得。
这个女孩经历了什么？为何她的遭遇如噩梦一般？
前段时间，咱们分别讲了《钛》和《羊崽》，有粉丝调侃这是开了“大受震撼局”。
索性今天我再来和大家聊一部非常“震撼”的新片，它集齐了悬疑、惊悚、恐怖三大元素，绝对能看得你一愣一愣的：
Soho区惊魂夜
故事的女主名叫埃莉，热爱服装设计，喜欢上世纪60年代的流行文化。
她一直和外婆生活在乡村，不知道自己的爸爸是谁，妈妈也在她七岁时自杀了。
电影一开场，埃莉收到了来自伦敦时装学院的入学通知书。
想着离成为时装设计师的梦想更进一步了，她整个人开心得不得了，但外婆则提醒她，伦敦并非你想象的那样。
转眼间，埃莉来到了伦敦。
果然像外婆所说，她一上来就遇到了一连串糟糕的事情。
先是在打车去学校的时候，司机一上来就456，说姑娘你这双美腿真不错，也许你的第一个跟踪狂已经出现了。
这话吓得她赶紧下车躲进超市，直到确定司机已经离开才出来。
接着，和她住一起的几个室友也很垃圾，嘲笑她是个乡巴佬也就算了，还直接把男人带来当着她的面下象棋。
这种状况，既影响学习又破坏心情，换做谁都会不爽。
所以，当看到一条Soho区的招租信息后，埃莉果断搬了进去。
房东太太对她有这样几项要求：不能抽烟，8点后禁止男性访客，晚上不能使用洗衣机。
入住当晚，埃莉惬意地播放了一张唱片，然后进入梦乡。
在梦里，她来到上世纪60年代，见到了一个名叫桑迪的歌手。
梦里的状况比较特别，她一边仿佛自己就是桑迪，一边却又在一旁或者镜子中看着发生在桑迪身上的事。
有不少男人向桑迪搭讪，但只有一个名叫杰克的引起了桑迪的注意，他告诉桑迪，我可以让你成为明星，走上人生巅峰。
就这样，一曲热舞下来，两人的关系得到了发展。
没过多久，两人上演了一出耳鬓厮磨，最后还是杰克开车送桑迪回的家。
看着桑迪入睡，埃莉伸出手想要去触摸下桑迪。
结果，还没等她碰到桑迪的肌肤，闹铃响了，梦境就此结束。
镜头一转来到课堂，埃莉画了张梦中的桑迪，要以她的衣着为蓝本设计服装。
这时，她之前的室友走了过来，一上来就发现埃莉的脖子上竟然有吻痕。
怎么回事？
昨晚并没发生什么，埃莉只是在梦中和桑迪共同与杰克接了吻。难不成，梦和现实实现了某种连接？表面上是梦实际上是穿越？
换做一般人，肯定会有点方，但埃莉对此却非常淡定。
这是因为，一方面，埃莉其实有一个不太好解释的超能力。
在影片开头，埃莉的镜子里曾出现死去妈妈的身影，而外婆也说了这样一句话：你妈妈不像你那样能感知和看到事物。
综合来看，大概就是指她能看到鬼和过去在发生的事。
另一方面，前面提到，埃莉本身对上世纪60年代非常喜欢。
如今吻痕证实了入梦可让她回到60年代，经历歌手桑迪所经历的事，所以这对她而言，反而成了一件令人兴奋的事。
考据癖请在这张图中找彩蛋
于是我们看到，当一个打从埃莉来到伦敦后就对她很好的黑人小哥，向她发出约会邀请时，埃莉的反应是：我今晚有安排。
她所说的安排，就是回去做“电视连续梦”，继续去见到桑迪，化身桑迪，并与杰克缠绵。
如埃莉所愿，入梦之后，剧情果然书接上回。
这一次，桑迪不仅在几个大佬面前一展歌喉，还与杰克下起了象棋。
受桑迪的感染，醒来后的埃莉做了个金色的头发，走在大街上自信满满。
这时候，有个白发老头盯上了她，吓得她以为是遇到了变态，赶忙回到家中。
当天晚上，埃莉再次入梦，这一次的剧情，突然急转直下。
梦里的桑迪和众多性感女郎在舞台上卖力地展示着她们的身体，台下是一群眉飞色舞的大老爷们，杰克也在其中。
于是，深感不适的埃莉转身来到化妆间。
没想到，接下来的一幕更加令她痛心，杰克竟然把桑迪拉出去，逼她陪老男人睡觉。
埃莉忍不住大喊，但就在这时，闹铃声将她从梦境带回了现实。
这场梦，让埃莉感觉到非常难受，激动之下，她还把之前画的那张桑迪丢在了一旁。
没想到，之前那个白发老头却把这画捡了去，并还给了她。
接下来的几天，埃莉梦里，桑迪的遭遇更加凄惨。
她被送到一个又一个男人的身边，而杰克则早已有了新的玩具。
当一个警察劝她离开这个是非之地，说她值得更好的生活时，她自己却已经觉得自己不配，只能继续堕落。
这个梦，让埃莉开始分不清虚实，或者说梦境开始闯入现实。
比如，她想和黑人小哥到万圣节舞会上发泄一下时，结果哪哪都是桑迪和僵尸一般的西装男。
好不容易黑人小哥把她带回现实，两人差一点开车之时，她眼前又突然出现杰克拿刀在床上杀死桑迪的情景。
到了最后，无论在街上还是图书馆，所有人在她眼里都可能化身为僵尸男，要不是黑人小哥及时阻止，她差一点就杀了人。
不久后，埃莉再次遇到了白发老人，她猜测对方就是当年杀害桑迪的杰克。
结果下一秒打脸就来了，白发老人被车撞死，有人指出，他曾经的身份是一名警察。之前在埃莉的梦里，不是有一个警察劝桑迪离开么，那个人其实就是他。
最终，经过这一连串可怕的遭遇，崩溃的埃莉决定离开伦敦回老家。她自己上楼收拾行李，让黑人小哥在楼下等她出来。
意外的是，当她去找房东太太说明情况的时候，房东太太却向她说出了一个惊人的秘密。
原来，房东太太就是桑迪，埃莉所看到的故事正是她当年的经历。
如果这样的话，之前埃莉不是看到桑迪被杰克杀了么？她怎么还活着？
这其实是因为，埃莉看到的不是全部，当时桑迪在紧要关头夺过了刀，将杰克给反杀了。
打那以后，她还陆陆续续杀掉了一个又一个玩弄她的男人。
想也知道，这秘密都告诉你了，你还能走？房东太太接下来要做的绝对是杀了埃莉灭口。
意外的是，就在这时，楼下等着的黑人小哥担心出了问题赶了过来。房东太太见状，拿起到就捅了下去。
没有办法，为了逃命，埃莉只能挣扎着爬到房间里锁上门。
接下来出现的，就是文章开头的那一幕，无数双手从地板和床下伸出来抓住了她。
这些手其实都来自被桑迪杀死的男人，你可以理解为鬼魂。
按理说，这个时候，外面有房东太太，屋里有恐怖男鬼，埃莉基本上已经没什么活路了。
但万万没想到，这些鬼竟然开始向埃莉求救，让她帮忙杀了房东太太。
更更更离奇的是，房东太太闯进门后，被杰克的鬼魂打了一巴掌，然后她就突然醒悟，开始要抹脖子自杀！
在影片最后，房子因为房东太太自己吸烟的烟头着了火，她也死在了里面，关于她的一切从此化成了灰烬。
而埃莉和黑人小哥则生还了下来，埃莉还成为了一名出色的时装设计师。
怎么样，是不是看愣了，看懵了，也看麻了？
应该说，这部《Soho区惊魂夜》想要阐述的主题其实并不难理解。
第一个层面是伦敦梦的幻灭。
埃莉和桑迪所代表的，都是在伦敦这种大城市追逐梦想的人，她们以为自己在这里可以大展拳脚，实际却遭到来自方方面面的恶意，甚至是迫害。
根据埃莉的外婆所言，埃莉的妈妈也是到伦敦逐梦后自杀的，所以她的经历应该与桑迪大体类似。
第二个层面是对旧时光的祛魅。
怀旧是人类共有的一种情愫，对于过往，人们也往往容易给它带上一层美化的滤镜，只记得那些曾经的激动与美好，就像埃莉特别钟情60年代一样。
然而，真正的60年代并非如埃莉所想象那般，桑迪的遭遇正是那个时代光辉和繁荣背后血淋淋的残酷真相。
这就好比今天我们很多人怀念90年代，怀念巨星辈出的香港娱乐圈，每每谈起赞不绝口，把它称之为黄金年代。
在我看来，怀念可以，但千万不能把它美化。
要知道，那也是一个潜规则泛滥，黑社会盛行的年代，刘嘉玲遭绑架、刘德华被用枪顶着头、李连杰经纪人被枪杀……一桩桩一件件，绝对骇人听闻，触目惊心。
第三个层面，也是本片的核心命题——女性困境。
这种困境，有很大的一部分，是来自于那些人渣一样的男性。
桑迪想要成功却落入到了杰克手中，成为一个又一个男性的玩物，这些男人不关心桑迪本身的喜怒哀乐，也不在乎她的真实名字，只想占有她的身体。
这在60年代的伦敦绝对不是个例，而是很多女性所必须面对的事实。
桑迪正是在这种对男性和自身绝望的情况之下，选择了以杀戮渣男的方式，进行自己的报复与反抗。
影片中那些行尸走肉一般的西装男，所象征的正是这类握有权力的男性群体，对女性带来的精神压迫与戕害。
在这个主题下，埃莉与桑迪其实是导演设置的一组镜像，目的是进行女性处境的时代对照。
如今，时代发展了，在伦敦，女性的处境也比60年代要好了很多，但与此同时，一些来自男性的威胁和不安依然存在，父权的压迫也并未完全消解。
客观来讲，想要通过电影阐述女性主义立场，为女性群体发声本身并没有问题。
但就这部片子本身而言，它所呈现出的效果并不是很好。
一句话来形容，它就像一个精致的礼盒，打开一看里面是一团充满算计的浆糊。
必须承认，它的配乐很动听，舞蹈动人，演员人美演技棒。
同时，它在形式设计非常到位。
光影色彩的运用颇有1977年版《阴风阵阵》的迷离效果，一只只手伸向埃莉的情节也很有波兰斯基《冷血惊魂》的窒息味道。
但可惜的是，它的故事充满了立场先行的刻意和含糊。
埃莉为什么有超能力？到底这超能力是怎么样的状况？现实和梦境互相渗入的逻辑在哪？有没有一个规则？
为什么黑人小哥一定是一个好男人？为什么前一秒还在恐男中颤抖，怎么一转身就要与黑人小哥开车了？不应该是突然信不过所有男性吗？
更不要说最后一番接一番莫名其妙的反转，导演你到底又想说什么呢？
可能我的观影量还太少，反正我是没搞懂。
总的来说，如果你特别喜欢形式主义，想要感受光影所营造的梦魇与恐怖，又或者你喜欢歌舞，单纯想看看美女飙戏，那么推荐你去看下这部片子。
今天就到这里！
拜了个拜~
本文图片来自网络
编辑：沼泽
6 ) 不好好做鬼，以后就只能求人替你出头
Eloise是一个因母亲自杀而有精神困扰的女孩，她时常能看到母亲的幻象。但这个设定唯一的作用就是，让你觉得她一步步分不清虚幻和现实，是她自身的原因。如果真是这样电影能再高一个级别，最后戳穿确有其事，是有些难以自圆其说的。所有悬疑片，最后一旦归结为鬼神，就是圆不下去了。而这一屋子的男人在是人的时候都能压在Sandie身上作威作福，反倒是变成厉鬼却一个个没了办法，等了这么多年还要靠一个小姑娘出头。如果鬼都是这样，恐怖片没法看了。
Sandie刚出场的时候的气势很强，但出人头地的功利心也是显而易见。声色场里这样的人要不就是将别人踩在脚下一步步爬上去，要不就是被别人利用，成为工具。所以Jack是恶人，是她所托非人；但如果Jack是好人，那他也一定所托非人。
回来说梦境，结尾看似乎是鬼魂们希望Eloise帮他们报仇，但整个梦境，全然是一个大好姑娘被一群无耻下流的男人们玩弄的故事。这个梦境如果是鬼魂所为，也太过坦白从宽了。看过这些，Eloise不是更应该帮着Sandie把他们打进十八层地狱么。而且一个个出来都是吓唬人，一点求人办事的态度都没有。你不说清楚，人家怎么知道是怎么回事，结果都给人吓跑了。要不是Sandie实在看不过去，自己把什么都告诉人家，Eloise估计跑回家都不知道你们想让她干什么。而且既然你们能这样对待Eloise，为什么不如法炮制在Sandie身上。让她天天睡觉就梦见自己被欺凌的样子，时不时的出现在她眼前吓一吓她，大半夜从地板底下伸出手来抓她。估计她也早就精神分裂了。
Sandie最后的行动也让人不懂，Eloise这么明显的被吓傻了，而且一头雾水啥都没闹明白，走就走吧。为什么一定要多杀一个人，估计是地板下还有地方。
不过60年代女性的出头方式也的确只能如此，成功者光鲜亮丽的背后，不为人知的伤疤不在少数，更莫说在路上就碾为炮灰的。
威尼斯非竞赛单元全球首映，《Baby Driver》导演埃德加·赖特的新片。题材有趣但不恐怖，结构问题略有瑕疵。主演之一的安雅·泰勒-乔伊昨天穿上死亡芭比粉礼服也太美了，不愧是新晋的世界顶流女星。我该补《后翼弃兵》了🎀
为什么喜欢的新生代导演都在江郎才尽...摇摆伦敦拍得如此没有魅力，一向直男鸡血的赖特这次女性主视点的尝试多少有点鸡贼，怎么拍都缺了点味道，虽然很喜欢女主被受害者/加害者当作祭品骗进恐怖屋这种情节，但影片缺少真正的female bond，连表面的温情都惺惺作态，更别说深层次的扭曲了。所以人物也很像装载一件极好创意的毫无灵魂的花架子，走了一场万圣节限定却并不吓人的复古秀。话说都借鉴《威尼斯疑魂》和《冷血惊魂》了，为什么你们这些back to 60s的电影就不能在质感上做旧一点呢，复古起来CG感这么强真的好吗
算是灵异惊悚片，映射追求五光十色明星梦的女孩在大都市的真实现实，只是女主的神经质突出了些，感觉她疯是迟早的事，今天不疯，明天也会疯。最后那好笑的服装秀、还有女主那丑男朋友，zzzq也不至于到如此吧。。。可惜了年轻版和老年版桑迪，表现力都不错，如果结尾是老年桑迪把女主杀死，老房子又多一个怨灵，跟着镜头转换新的一天，又一个来伦敦寻找梦想的女孩敲开门，这个故事会显的有趣一些。
缺點很多 也很明顯 但Edgar Wright是個天才
就以为是恐怖片然后带本来已经挺尴尬的dating对象去看了。。结果这个大型恐男厌男现场。。两个人看完回家路上已经可以说是相对无言了。。优秀。。
OMG！
镜像/附身部分拍得太赞了！在各种表现主义的霓虹和暗影里，历史的“幽灵”和携带着女性的血与泪一步步吞噬主角，她的觉醒被呈现在一种疯魔的状态里，反而对应了当下的社会现实。“作为男人”将成为一种原罪，它是如此激进，但我们需要正是这样的革命：割破父权的喉咙，啜饮他的鲜血，然后绝不超度他的亡魂。
sandie的问题在于电影前后不统一：前半段她被男性压迫、被男性剥削、被男性吞噬的呈现已经非常完整，要转变成对男性的复仇者也顺理成章，可是结局她突然又挥刀举向同情她的同性，电影的主旨和力度突然模糊了。Ellie的人设问题在于青春校园片女主角走错了片场：悲惨的家庭、温暖的祖母、喜欢她的男同学、刻薄霸凌她的女同学，大费周章地抖落出这些俗套玩意，还跟主题一点关系都没有。可以深入的警察线也白白浪费了。
看到我们学校的logo大剌剌地打在屏幕上，且多处硬广（如信的logo、学生卡挂绳等），由衷地感到尴尬。以及这是伦敦时装学院的校区，并不是圣马丁。故事直白得生怕观众理解力不过关，艺术家追梦、男性凝视、艺人潜规则…用一种老套的方式呈现出来，而影片高潮纠结混乱的处理方式是最泄气的点，观众以一种极其矛盾的心情试图感受人物弧光，结果大失所望。不理解女主感情线的作用，最后时装秀的作品相当敷衍了事，可惜了讲究的灯光、配乐和布景，唯一的收获是种草了那件white vinyl trench coat。另外当成伦敦soho夜景打卡还挺有趣的，在soho的影院看完出来立刻能看到电影中的取景，沉浸感挺强
楞是把十分的想法拍成了五分 然而每一次霓虹灯里的转场每一次镜子里的同框和触碰都看得停止呼吸 纽约42街看伦敦soho仿佛也是一场时空碎片的弥合 出门就被吸入
表面上可以说是既好看又好听的电影（复古、致敬、迷影、摇滚、霓虹美学，永远都爱6、70年代！），镜像的运用（可看作对梦境中自如变移、可分身的主体状况的模拟）也挺迷人，可惜内里过于空洞无聊，属于类型杂糅玩儿失败的产物，后半段彻底崩坏不再需要逻辑，成了四不像。节奏把控不佳，反转非常强行粗暴，人物也平面化到极点。金黄大雨中的奔逃配电子乐如同穿越回[阴风阵阵]片场，但[阴风阵阵]故事虽简单剧本却经得起分析足以自圆其说，而本片的剧作根本经不起细思推敲。整体来看，反而是结尾Credits中穿插的杳无人烟、契若末世荒城的伦敦街区夜景片段最有力量。（6.5/10）
本片告诉我们：租房不讲究风水、穿衣服老从死人身上扒古着的后果，是十分惨烈的。
论一个坏结尾如何毁掉一部好电影。电影表现性剥削的主题，具像化女性视角中的心理恐惧；用众多镜像穿越的迷幻镜头与无缝剪辑，营造虚实难辨的悬念感；加上出色的服化道与配乐，尤其安雅的一首downtown美到窒息，都是电影的优点。但可惜，一切人物动机与剧情发展的铺垫，在结尾都显得毫无意义，编剧似乎在剧情反转后陷入了谁是反派的迷茫，干脆让Sandie和鬼魂们开始精分，留下一份摸不着头脑的happy ending。
抱着对于穿越题材和60s的AnyaTaylor的期待来看，最终得到的是电影的后半段无线崩盘下翻不完的白眼。前半段对于六十年代的纸醉金迷刻画的很好，Anya也献上如鱼得水的演出，总体上说悬疑的铺垫是到位的。然而当Thomasin McKenzie开始神经质般毫无章法的演出，僵尸般的鬼影还在搞jump scar cliche,我就隐隐感觉事情不妙--很明显EdgarWright并不知道怎么把这个内核关于凝视，消费，物化女性的故事完整地圆回来，所以只能用违和的反转把崩盘的剧情带向一个稍显积极的方向。只能感叹顺白直导演再次浪费了这么好的设定和cast，那些怀旧感到位的服化道以及六十年代的伦敦街头都彻底in vain.
本以为是梦中磕CP，没想到正主就在楼下
里面已经说了，伦敦每一个房间，街头都有鬼魂。而这，就是一个关于伦敦的鬼魂的故事。风格也不错，不过，感觉也是想说的太多，尤其是结尾的处理，实在是有些无趣了。
好像一部被压缩成电影的美剧，前半部尚可，后半部全面崩坏，放到netflix上都不会进入日榜前十的水平。
对导演期待其实特别高，立意很高但是表现手法是不是有点太实在了？无论是乡村女孩儿逐梦伦敦时尚圈，还是男性凝视像僵尸一样穿越时代。僵尸和跳吓不断出现，看得我想打人了。导演不知道这两年恐怖片这样搞已经是很低级的了么。最后的反转又是什么鬼。虽然都可以解释通，但是就是觉得远远低于期待啊！
《SOHO区惊魂夜》是一部放大女性意识的铅黄电影，又很埃德加·赖特地将歌单作为本体，恐怖感来自于文化工业的unsheathing，令当下/怀旧的虚假二分被打破。“二重身”是一个精神分析隐喻，令影片中的根源不是真正的城市之恶，也并不是波兰斯基式的纯粹妄想，“伦敦”“Soho”是最为关键的两个咒语，城市之创伤被加密为一种集体无意识，又随着古老的租住房开启，换言之，Eloise是（被变成）一个记忆/存储的媒介。“《SOHO》最大的问题也是精神分析其所不能，在哲学上生产出哥特式的谵妄，借助流行的种族或性别议题，不断将创伤绑定至年轻一代以实现自身的延续。但Nerdy直男埃德加·赖特又不可能真正反对这些光怪陆离的60年代亚文化，因此他安排了一个happy ending，令影片更为不伦不类。
【B－】那些被CG抹去面孔，以叠影呈现给观众的影像幽魂，一路追杀到最后却露出受害者的面孔，复古语境当然随之失效。得益于埃德加·赖特的导演水准，纵使是复古趋向却也能在电影中埋下足够多的作者时刻。当然是好看的，也是好听的，却不一定有趣。正如公寓外面那个以固定频率闪烁红白蓝灯光的广告牌一样，喧宾夺主的光影符号，告知观众这是一场回到过去的仪式。但实际效果总是间离的，就好像女主一样，从未真正融入六十年代的SOHO区（纸醉金迷质感的失效）与其说是复古怀旧倒不如称之为时代倒退。第三幕自然走向了“反转再反转到反杀”的剧作设置，并在辩证探讨和大团圆下注定其必然的失败，既然都尝试复辟铅黄影调，为何不正视那些本就愚蠢的剧情，一昧的粉饰只是逃避，不加掩饰才是真诚！