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剧照
更新时间：2024-05-20 21:01
详细剧情
4位嘉宾将组成一个“平衡团“，依次前往城市和沙漠，围绕身体平衡和生态可持续话题，进行探索、体验和挑战，并寻找“平衡之道”。
长篇影评
1 ) Pixar Island
我们这代人，是看着皮克斯长大的。但皮克斯的故事却没有遭遇《玩具总动员》里的玩具们一样的结局：长大成人的我们依然深深地喜欢着这些电影。因为简单的孩子式冒险故事里面，总还有一只手，悄悄伸到成年人的心里，轻抚那个住在里面的没长大的孩子的头。
皮克斯电影给人最美妙的体验，就是上一秒陷入哀愁，下一秒卻又能捧腹大笑。电影看完，嘴角还保持上扬状态，却尝到了淡淡的苦涩。
但上一次从皮克斯的电影里体会到这种感觉，还是“Up”,而且开头的惊艳之后却陷入了完全低龄的俗套。真的害怕这过程会成为皮克斯的一个缩影，因为在那之后的皮克斯作品如《勇敢传说》、《怪物学园》都算可以一看，但却没了那双伸到你心里的温柔的手。
直到这次的”Inside Out”,之前看到戛纳电影节好评如潮，尤其诸如这样的评语：“有趣，而又有深刻的忧伤，有关于世界和自身的深沉思考”。这正是我想从皮克斯的电影里得到的。
结果，这部电影给了我更多。
故事有一个脑洞大开童话色彩浓郁的设定，仔细一想却合情合理甚至有科学基础。那些Riley生活中与大脑里的种种情状，孩子们看来津津有味，但经历了些许沧桑的大人看起来，稍稍一细想，就有了无穷的酸涩与甜蜜并存的回味。
从Riley面对新环境的情绪变化，到长期记忆短期记忆的运作，再到成长伴随着一些记忆的永远失去这种精妙的剧情自不用提；而“我们需要悲伤，悲伤甚至可以是快乐的底色”，这样的表述就让人击节了。
故事的结尾，随着Riley的成长，所有的记忆都不再是非黑即白，不再是不是快乐就是悲伤，而是各种情绪交织在一起的混合颜色。这是我见过最棒的动画片结尾，把成长、生活那种复杂的、说不清道不明的、迷人却又让人怅惘的复杂变化成功地外化了。电影本身就像一个七彩的记忆球，没有乐呵呵的大团圆，也没有惨兮兮的悲剧，就像生活本身，就像成长本身。
散场后站在影院门口，那种复杂却愉悦的感受久久不能散去，我想，我的内心中一定正在流淌着一条七彩的记忆球的瀑布吧。
影片里有个概念，核心记忆球支撑着一座座回忆之岛。这样一想，在我们的内心里一定也有一个皮克斯岛，里边放着我们颜色渐渐暗淡的记忆。以及像goofy island这样，所有曾经存在却最终消失的岛的复制品。如inside out这样好的电影，就能让这座载满我们最美妙，最不可言，以及最复杂情绪和记忆的岛运行起来。
pixar island会有一天也掉入填埋区吗？我的答案是，即使未来皮克斯这家公司消失了，我也会努力保留心里的这座岛的。
我们是孤岛，但pixar island不是。
皮克斯电影给人最美妙的体验，就是上一秒陷入哀愁，下一秒卻又能捧腹大笑。电影看完，嘴角还保持上扬状态，却尝到了淡淡的苦涩。
但上一次从皮克斯的电影里体会到这种感觉，还是“Up”,而且开头的惊艳之后却陷入了完全低龄的俗套。真的害怕这过程会成为皮克斯的一个缩影，因为在那之后的皮克斯作品如《勇敢传说》、《怪物学园》都算可以一看，但却没了那双伸到你心里的温柔的手。
直到这次的”Inside Out”,之前看到戛纳电影节好评如潮，尤其诸如这样的评语：“有趣，而又有深刻的忧伤，有关于世界和自身的深沉思考”。这正是我想从皮克斯的电影里得到的。
结果，这部电影给了我更多。
故事有一个脑洞大开童话色彩浓郁的设定，仔细一想却合情合理甚至有科学基础。那些Riley生活中与大脑里的种种情状，孩子们看来津津有味，但经历了些许沧桑的大人看起来，稍稍一细想，就有了无穷的酸涩与甜蜜并存的回味。
从Riley面对新环境的情绪变化，到长期记忆短期记忆的运作，再到成长伴随着一些记忆的永远失去这种精妙的剧情自不用提；而“我们需要悲伤，悲伤甚至可以是快乐的底色”，这样的表述就让人击节了。
故事的结尾，随着Riley的成长，所有的记忆都不再是非黑即白，不再是不是快乐就是悲伤，而是各种情绪交织在一起的混合颜色。这是我见过最棒的动画片结尾，把成长、生活那种复杂的、说不清道不明的、迷人却又让人怅惘的复杂变化成功地外化了。电影本身就像一个七彩的记忆球，没有乐呵呵的大团圆，也没有惨兮兮的悲剧，就像生活本身，就像成长本身。
散场后站在影院门口，那种复杂却愉悦的感受久久不能散去，我想，我的内心中一定正在流淌着一条七彩的记忆球的瀑布吧。
影片里有个概念，核心记忆球支撑着一座座回忆之岛。这样一想，在我们的内心里一定也有一个皮克斯岛，里边放着我们颜色渐渐暗淡的记忆。以及像goofy island这样，所有曾经存在却最终消失的岛的复制品。如inside out这样好的电影，就能让这座载满我们最美妙，最不可言，以及最复杂情绪和记忆的岛运行起来。
pixar island会有一天也掉入填埋区吗？我的答案是，即使未来皮克斯这家公司消失了，我也会努力保留心里的这座岛的。
我们是孤岛，但pixar island不是。
2 ) I lava you
貌似之前看到介绍说这部动画有些精神分析（简称：精分），倒是很感兴趣它是怎么精分的。
它的引入和转折都安排的简洁精妙，它没有陷在“瞧我编出了个多牛逼的故事”的自恋的泥沼中。人格的不同面，快乐、忧桑、愤路、害PIA，还有讨厌了啦。它们自始就存在于每个人的小脑壳中。当我们睁眼，他们也开始工作。人格的人物化是太可爱的设置，它比教科书里那么多要用来背的人格理论有趣得多。每个小人物的出现那么理所当然。
会说这部电影精分，可能是出于这样的几点：
1、 不同人格的形象化；
2、 被关在无意识里面的那个世界（小丑呆在那里）；
3、 记忆的保存形式，普通记忆、核心记忆、不要了的记忆、无意识的记忆……
可这几点都没那么精分，第一点是人格和情绪认知的领域，记得第一年无聊试水的时候我报的就是这个方向。第三个是专门研究记忆的人在研究的。第二个看似很精分，但它只是好简单地讲了个我们把深层的东西放去的地方。
这部电影真正精分的地方在于那无意识的公园之外，在于我们不接受自己的悲伤与懦弱，但我们又正是在其中成长。在于要变成的不是那个想象中完美的人，而是对不圆满的欣然接受。
有多少人像我一样，很不争气地在Riley课堂落泪时有那么稍许的嗤之以鼻，哭什么哭吗。但我哼那么一声，并不是因为Riley的懦弱，而是因为不允许自己在这样情况下做出这样的行为。当我们把自己困在想象的那个完美的形象之中时，失望的就只会有自己咯。
不觉得它在简单地讲一个一体两面的故事，金球翻转过来会是蓝球。更像是某个哲学学派说的，我们有着某个核心的东西，我们不同的个性特点像是光线照向它后反射出的不一样的光。好比说，我们的优点与缺点是来自于同一个东西。
也许在Riley那里，第一个出现的是快乐，但在别的人那里，主导的确实忧桑啊还有讨厌了啦其他人。如何接受那个我们不喜欢的自己，俗一点说，是成长的功课，成为全部的自己。
BTW, Bing Bong, I lava you.
皮克斯很厉害的地方在于它不为了煽情而剧情,相较去年一部好火的特意煽你的动画。它完整、精巧地讲出意图的故事，让观众对剧情做出本该有的反应。于是看的时候，上一分钟忍不住流下眼泪，下一分钟却又大笑起来。你甚至能真切地感觉到他们对这个故事、这个世界的热爱。
起于情浓时美好，止于碧波暖阳芬芳。
它的引入和转折都安排的简洁精妙，它没有陷在“瞧我编出了个多牛逼的故事”的自恋的泥沼中。人格的不同面，快乐、忧桑、愤路、害PIA，还有讨厌了啦。它们自始就存在于每个人的小脑壳中。当我们睁眼，他们也开始工作。人格的人物化是太可爱的设置，它比教科书里那么多要用来背的人格理论有趣得多。每个小人物的出现那么理所当然。
会说这部电影精分，可能是出于这样的几点：
1、 不同人格的形象化；
2、 被关在无意识里面的那个世界（小丑呆在那里）；
3、 记忆的保存形式，普通记忆、核心记忆、不要了的记忆、无意识的记忆……
可这几点都没那么精分，第一点是人格和情绪认知的领域，记得第一年无聊试水的时候我报的就是这个方向。第三个是专门研究记忆的人在研究的。第二个看似很精分，但它只是好简单地讲了个我们把深层的东西放去的地方。
这部电影真正精分的地方在于那无意识的公园之外，在于我们不接受自己的悲伤与懦弱，但我们又正是在其中成长。在于要变成的不是那个想象中完美的人，而是对不圆满的欣然接受。
有多少人像我一样，很不争气地在Riley课堂落泪时有那么稍许的嗤之以鼻，哭什么哭吗。但我哼那么一声，并不是因为Riley的懦弱，而是因为不允许自己在这样情况下做出这样的行为。当我们把自己困在想象的那个完美的形象之中时，失望的就只会有自己咯。
不觉得它在简单地讲一个一体两面的故事，金球翻转过来会是蓝球。更像是某个哲学学派说的，我们有着某个核心的东西，我们不同的个性特点像是光线照向它后反射出的不一样的光。好比说，我们的优点与缺点是来自于同一个东西。
也许在Riley那里，第一个出现的是快乐，但在别的人那里，主导的确实忧桑啊还有讨厌了啦其他人。如何接受那个我们不喜欢的自己，俗一点说，是成长的功课，成为全部的自己。
BTW, Bing Bong, I lava you.
皮克斯很厉害的地方在于它不为了煽情而剧情,相较去年一部好火的特意煽你的动画。它完整、精巧地讲出意图的故事，让观众对剧情做出本该有的反应。于是看的时候，上一分钟忍不住流下眼泪，下一分钟却又大笑起来。你甚至能真切地感觉到他们对这个故事、这个世界的热爱。
起于情浓时美好，止于碧波暖阳芬芳。
3 ) 悲伤的天使
看这部电影，和第一次听悲伤的天使、看完MV的感觉类似。
悲伤的天使是一首钢琴曲，音乐动人心弦，MV几乎完美：一个略带沧桑和落寞的汉子，在一个寻常的午后将自己屏蔽在一家同样寻常的咖啡厅内，窗外是一幕幕寻常而又异乎寻常的人生戏剧。
倒不是说这部电影和悲伤的天使MV情节像、要表达的感情像，而是感觉和感动差不多。
至于片子本身，创意、想象、剧情、逻辑、情感都很到位，质量很高，适合所有观影群观看
五星强烈推荐！
悲伤的天使是一首钢琴曲，音乐动人心弦，MV几乎完美：一个略带沧桑和落寞的汉子，在一个寻常的午后将自己屏蔽在一家同样寻常的咖啡厅内，窗外是一幕幕寻常而又异乎寻常的人生戏剧。
倒不是说这部电影和悲伤的天使MV情节像、要表达的感情像，而是感觉和感动差不多。
至于片子本身，创意、想象、剧情、逻辑、情感都很到位，质量很高，适合所有观影群观看
五星强烈推荐！
4 ) 谁能估算朋友圈的欢乐背后承载了多少悲伤
必须承认，绝大部分人，是没有一夜长大的机会的。我们可能为一件事顿悟，明白一个道理，但这个道理要在漫长的时间中不断被印证，才能最终化为成长的一部分。所以心灵鸡汤是个很可怕的东西，就是它跨越了打磨的过程，直接扔给我们一个所谓“普世”的道理，但那个道理，并不能成就“我”。有些道理有些成长，只有真正经历过，才能明白。
这个自我的成长，一直是皮克斯动画的主线。
当然，这种成长不是一蹴而就的，所以在皮克斯的动画家族中有那么多的“总动员”。它们总是借由一件需要去探险的事情，慢慢的深入内心，然后让故事的主人公自然而然的感悟，原来人生应该是这么一个样子。
就《头脑特工队》这部动画来说，套用鸡汤点的话，就是接受自己的负面情绪，接受完整的自己。
这应该是件很古怪的事。因为我们每个人在小时候都曾经被教育，应当做个活泼热情，开朗大方的人，仿佛只有这样才是人生正确的打开方式。而小孩子的人生是多么需要倚仗“正确”活着。正确的习题答案、正确的言谈举止、正确的表达方式……因此，活泼开朗就变成了性格上的“道德正确”。
所以在《头脑特工队》的一开始，占据主导地位的就是“快乐”。她努力消化着每一个可能出现的负面情绪，用各种各样积极的例子，让莱莉在遇到挫折时往好的方面着想，这是乐观的人生态度，是令人愉悦的；而悲伤，却似乎一直在犯错，她染指了快乐的回忆，他让莱莉变得抑郁。在看电影的时候，我身边的朋友都忍不住吐槽——这个“悲伤”真的很讨厌。
是的呢，“悲伤”的自己真的很令人讨厌，我们多少都会抵触这种负面的情绪，就连许愿的时候，都要许下“永远快乐”的梦想。仿佛“悲伤”、“忧郁”这样的情绪，天生就是软弱、错误的代名词。
但实际上呢，人是不只有快乐的，就好像“外向”并不是每一个人的属性一样。忧郁、愤怒、挑剔、怯懦，这些算不得正面的情绪凑在一起，才使我们变成了一个完整的人。特别是忧郁……忧郁、悲伤……要不是看了十一长假看了《头脑特工队》，刷爆朋友圈的我，会以为人都是没有这种情绪的。
如果没有悲伤，快乐的意义又在哪里呢？与快乐不同，悲伤是种很隐秘的情感，它通常是对内的，是内心最柔软的伤痛，是我们面具上一道细碎的裂缝。人是不会轻易在公共场合袒露悲伤的，一旦这样做了，又会被冠以矫情、软弱的头衔。所以进入社会后，那些“悲伤”都被隐藏了起来。所有的人都是欢歌笑语，所有的青春都是正能量，翻翻发在朋友圈上的状态，十个里有八个都是欢乐，我们本能的，下意识的，抗拒着悲伤这件事。
但是当然，悲伤是有它的意义的。正因为它是隐蔽的感情，当我们袒露它时，往往会触发人心底的共鸣，让亲人、朋友之间联系的更加紧密。在一群队友面前，莱莉不会表现出对自己表现失误的难过，而只有在父母面前，她才会袒露心声。
更重要的是，悲伤是负面情绪的宣泄。人生总是如此艰难，我们的痛苦，正是因为认识到了这一点。我们会悲伤，正是因为正视了这一点。
正视自己的情绪，是多么简单的一件事。但要做到这件事，却足以引起一场“头脑风暴”。我的身边有个看上去一直很活泼的朋友，如果在KTV唱伤感的歌，都会被朋友切掉说“一点都不像他”；也有平时看上去大大咧咧地女生，用无数得不在乎堆砌自己的堡垒。而我，也是花了很久很久，才敢对外承认，我其实就是个内向的人。
虽然说完了偶尔还是会被嘲笑。
所以《头脑特工队》还是个童话，快乐在经历了一连串的冒险后，肯定了忧郁的价值，帮助她找到了自己的定位。从此之后，每段记忆都不再是单一的颜色，而变成了一颗颗“彩虹”；从此以后，莱莉的人生有了完整地情绪；从此以后，童年的虚拟伙伴就这样消失了，记忆深处的广告歌却时不时的出来凑热闹。
这也是成长。
Ps.颅内小剧场这件事，几年前我就看过一个短篇，不过和《头脑特工队》比，这个“啪啪啪”显然是限制级的，大家可以看下。
http://www.tudou.com/programs/view/n60anODXAKc/
这个自我的成长，一直是皮克斯动画的主线。
当然，这种成长不是一蹴而就的，所以在皮克斯的动画家族中有那么多的“总动员”。它们总是借由一件需要去探险的事情，慢慢的深入内心，然后让故事的主人公自然而然的感悟，原来人生应该是这么一个样子。
就《头脑特工队》这部动画来说，套用鸡汤点的话，就是接受自己的负面情绪，接受完整的自己。
这应该是件很古怪的事。因为我们每个人在小时候都曾经被教育，应当做个活泼热情，开朗大方的人，仿佛只有这样才是人生正确的打开方式。而小孩子的人生是多么需要倚仗“正确”活着。正确的习题答案、正确的言谈举止、正确的表达方式……因此，活泼开朗就变成了性格上的“道德正确”。
所以在《头脑特工队》的一开始，占据主导地位的就是“快乐”。她努力消化着每一个可能出现的负面情绪，用各种各样积极的例子，让莱莉在遇到挫折时往好的方面着想，这是乐观的人生态度，是令人愉悦的；而悲伤，却似乎一直在犯错，她染指了快乐的回忆，他让莱莉变得抑郁。在看电影的时候，我身边的朋友都忍不住吐槽——这个“悲伤”真的很讨厌。
是的呢，“悲伤”的自己真的很令人讨厌，我们多少都会抵触这种负面的情绪，就连许愿的时候，都要许下“永远快乐”的梦想。仿佛“悲伤”、“忧郁”这样的情绪，天生就是软弱、错误的代名词。
但实际上呢，人是不只有快乐的，就好像“外向”并不是每一个人的属性一样。忧郁、愤怒、挑剔、怯懦，这些算不得正面的情绪凑在一起，才使我们变成了一个完整的人。特别是忧郁……忧郁、悲伤……要不是看了十一长假看了《头脑特工队》，刷爆朋友圈的我，会以为人都是没有这种情绪的。
如果没有悲伤，快乐的意义又在哪里呢？与快乐不同，悲伤是种很隐秘的情感，它通常是对内的，是内心最柔软的伤痛，是我们面具上一道细碎的裂缝。人是不会轻易在公共场合袒露悲伤的，一旦这样做了，又会被冠以矫情、软弱的头衔。所以进入社会后，那些“悲伤”都被隐藏了起来。所有的人都是欢歌笑语，所有的青春都是正能量，翻翻发在朋友圈上的状态，十个里有八个都是欢乐，我们本能的，下意识的，抗拒着悲伤这件事。
但是当然，悲伤是有它的意义的。正因为它是隐蔽的感情，当我们袒露它时，往往会触发人心底的共鸣，让亲人、朋友之间联系的更加紧密。在一群队友面前，莱莉不会表现出对自己表现失误的难过，而只有在父母面前，她才会袒露心声。
更重要的是，悲伤是负面情绪的宣泄。人生总是如此艰难，我们的痛苦，正是因为认识到了这一点。我们会悲伤，正是因为正视了这一点。
正视自己的情绪，是多么简单的一件事。但要做到这件事，却足以引起一场“头脑风暴”。我的身边有个看上去一直很活泼的朋友，如果在KTV唱伤感的歌，都会被朋友切掉说“一点都不像他”；也有平时看上去大大咧咧地女生，用无数得不在乎堆砌自己的堡垒。而我，也是花了很久很久，才敢对外承认，我其实就是个内向的人。
虽然说完了偶尔还是会被嘲笑。
所以《头脑特工队》还是个童话，快乐在经历了一连串的冒险后，肯定了忧郁的价值，帮助她找到了自己的定位。从此之后，每段记忆都不再是单一的颜色，而变成了一颗颗“彩虹”；从此以后，莱莉的人生有了完整地情绪；从此以后，童年的虚拟伙伴就这样消失了，记忆深处的广告歌却时不时的出来凑热闹。
这也是成长。
Ps.颅内小剧场这件事，几年前我就看过一个短篇，不过和《头脑特工队》比，这个“啪啪啪”显然是限制级的，大家可以看下。
http://www.tudou.com/programs/view/n60anODXAKc/
5 ) 头脑特工队与抑郁症
趁着工作日人少去看了头脑特工队，被皮克斯满溢的想象力和严谨的科学态度惊艳到。
不知道有没有人和我一样，在观影的全过程都在感叹，这就是在讲述抑郁症的形成和治愈啊。
在过去的11年里，joy一直压制着其他情绪，主管控制台，尤其受压制的是sadness，joy甚至不让她接近控制台。所以莱莉的所有核心记忆和大部分记忆是快乐的黄色。但这样的情绪控制并不合理，sadness突然就失控了，这和我们平常说的“哭出来会好受些”是一样的嘛。于是新学期第一天，产生了一颗蓝色的核心记忆，为了不让它形成小岛，joy和sadness和五颗核心记忆球被抽离了大脑主控室。这是抑郁症的开始，快乐和悲伤两种情绪首先丧失。抑郁症很难说明原因，可能是压抑自己过久（sadness一直无法发泄），而导火索可能只是一件小事（转学时自我介绍失控）。
核心记忆形成的小岛造就了莱莉的性格，但在抑郁症开始之后，却因为很小的事而崩塌：好友有了新朋友，冰球没打好，偷母亲钱包，挂母亲电话。抑郁症会因为一些小事而加重病情，像核心岛坠入深渊那样。
故事的高潮在anger决定让莱莉离家出走时，抑郁症也在这时候爆发出来：主控台因为这个念头的植入而被完全冻结，莱莉感受不到任何情绪了。相仿的，抑郁症不仅仅只是让人不快乐，而是逐渐剥夺所有情绪，不管是积极的还是消极的。所以其实抑郁症患者并不是不快乐，而且完全失去喜怒哀乐。
那么这个时候该怎么办呢？电影里joy拼命想回到主控室，并且意识到了sadness并不是一无是处，要带着sadness和核心记忆一起回去。真实世界里在大脑内部的表现就是，努力找回喜怒哀乐的情绪和曾经的记忆。外界可以给予的帮助是陪伴、倾听和认同。所以电影里莱莉倾诉了自己的感情，并在家人怀里笑着哭的时候，所有情绪都回来了，抑郁症也就治好了。这和我曾经看过的一篇治愈抑郁症的文章有点像，那篇文章里的方法叫“招魂”，抑郁症就像是把魂带走了一样，治愈最好的办法是家人的陪伴。这颗核心记忆球形成的岛，电影里没有给出名字，但我的第一反应是，守护。
电影里有很多用心的细节，真的超棒，比如在控制台冻结时，fear带着记忆球想要逃到长期记忆里去，但却失败了，事实上科学研究也发现，抑郁症患者在长期记忆的功能上会出现问题；比如长期记忆总是在睡觉时输送，事实上长期记忆的加工需要在睡眠时完成；比如在造梦剧场里，编剧以当天的记忆为基础写剧本，这和实际情况也完全相符，以及造梦剧场里有驻演临演真的是想象力爆表！比如在bingbong的帮助下joy逃出了深渊才让莱莉没有永远失去快乐的情绪，这一幕让我在电影院没忍住眼泪呜呜呜。这或许正是成长的代价，让一些童真的幻想彻底留在深渊里。让我想起我小时候也有几个像bingbong一样的玩伴，但现在它们的模样也模糊了。说到成长，当joy不再独占控制台时，当黄色的核心记忆球慢慢变蓝时，莱莉成长了，她可以流着眼泪说出那些快乐的回忆，记忆球开始五彩缤纷起来，小岛和控制台扩建，这就是成长啊。顺便期待按下青春期这枚按钮w
那么成人的脑内会是怎样的呢？我注意到，妈妈的脑内是由sadness主控，爸爸的脑内则是由anger主控，难道成人的世界充满了悲伤和愤怒？我想并不是的，虽然主控位坐着的不是joy，但五种情绪分工有条不紊，情绪管理和调节机制逐渐成熟，感受到的情绪也逐渐多样化。PS.喵星人和汪星人的脑内，剧组实在是太有心了！
所以我真心觉得，头脑特工队不仅仅成功唤起了我们的回忆和成长历程，更是一部非常优秀的脑科学科普片呢！
不知道有没有人和我一样，在观影的全过程都在感叹，这就是在讲述抑郁症的形成和治愈啊。
在过去的11年里，joy一直压制着其他情绪，主管控制台，尤其受压制的是sadness，joy甚至不让她接近控制台。所以莱莉的所有核心记忆和大部分记忆是快乐的黄色。但这样的情绪控制并不合理，sadness突然就失控了，这和我们平常说的“哭出来会好受些”是一样的嘛。于是新学期第一天，产生了一颗蓝色的核心记忆，为了不让它形成小岛，joy和sadness和五颗核心记忆球被抽离了大脑主控室。这是抑郁症的开始，快乐和悲伤两种情绪首先丧失。抑郁症很难说明原因，可能是压抑自己过久（sadness一直无法发泄），而导火索可能只是一件小事（转学时自我介绍失控）。
核心记忆形成的小岛造就了莱莉的性格，但在抑郁症开始之后，却因为很小的事而崩塌：好友有了新朋友，冰球没打好，偷母亲钱包，挂母亲电话。抑郁症会因为一些小事而加重病情，像核心岛坠入深渊那样。
故事的高潮在anger决定让莱莉离家出走时，抑郁症也在这时候爆发出来：主控台因为这个念头的植入而被完全冻结，莱莉感受不到任何情绪了。相仿的，抑郁症不仅仅只是让人不快乐，而是逐渐剥夺所有情绪，不管是积极的还是消极的。所以其实抑郁症患者并不是不快乐，而且完全失去喜怒哀乐。
那么这个时候该怎么办呢？电影里joy拼命想回到主控室，并且意识到了sadness并不是一无是处，要带着sadness和核心记忆一起回去。真实世界里在大脑内部的表现就是，努力找回喜怒哀乐的情绪和曾经的记忆。外界可以给予的帮助是陪伴、倾听和认同。所以电影里莱莉倾诉了自己的感情，并在家人怀里笑着哭的时候，所有情绪都回来了，抑郁症也就治好了。这和我曾经看过的一篇治愈抑郁症的文章有点像，那篇文章里的方法叫“招魂”，抑郁症就像是把魂带走了一样，治愈最好的办法是家人的陪伴。这颗核心记忆球形成的岛，电影里没有给出名字，但我的第一反应是，守护。
电影里有很多用心的细节，真的超棒，比如在控制台冻结时，fear带着记忆球想要逃到长期记忆里去，但却失败了，事实上科学研究也发现，抑郁症患者在长期记忆的功能上会出现问题；比如长期记忆总是在睡觉时输送，事实上长期记忆的加工需要在睡眠时完成；比如在造梦剧场里，编剧以当天的记忆为基础写剧本，这和实际情况也完全相符，以及造梦剧场里有驻演临演真的是想象力爆表！比如在bingbong的帮助下joy逃出了深渊才让莱莉没有永远失去快乐的情绪，这一幕让我在电影院没忍住眼泪呜呜呜。这或许正是成长的代价，让一些童真的幻想彻底留在深渊里。让我想起我小时候也有几个像bingbong一样的玩伴，但现在它们的模样也模糊了。说到成长，当joy不再独占控制台时，当黄色的核心记忆球慢慢变蓝时，莱莉成长了，她可以流着眼泪说出那些快乐的回忆，记忆球开始五彩缤纷起来，小岛和控制台扩建，这就是成长啊。顺便期待按下青春期这枚按钮w
那么成人的脑内会是怎样的呢？我注意到，妈妈的脑内是由sadness主控，爸爸的脑内则是由anger主控，难道成人的世界充满了悲伤和愤怒？我想并不是的，虽然主控位坐着的不是joy，但五种情绪分工有条不紊，情绪管理和调节机制逐渐成熟，感受到的情绪也逐渐多样化。PS.喵星人和汪星人的脑内，剧组实在是太有心了！
所以我真心觉得，头脑特工队不仅仅成功唤起了我们的回忆和成长历程，更是一部非常优秀的脑科学科普片呢！
6 ) 论如何开出一个华丽而科学的脑洞
开脑洞这件事，对皮克斯来说从来就不是个事儿，从《玩具总动员》的万物有灵，到《海底总动员》的鱼水情深，到《怪兽电力公司》的友谊万岁，到《机器人总动员》的末世爱情，再到《飞屋环游记》的关爱空巢老人，脑洞开得一个比一个大气，到了《头脑特工队》这里，皮克斯终于放出了终极大招，他们开了一个脑洞的样板间，超大尺度超大空间，装修一新敞开了随便看，他们居然编了一个片，就讲脑洞本身！
于是我们看到了脑洞之华丽，实时3DIMAX全景巨幕的超豪华中控室外带全智能操作台，占地面积N个鸟巢的巨大存储空间，堪比迪斯尼乐园的梦幻游乐场外加离岛主题公园，吸力超强无敌广袤的垃圾填埋场，外加一大堆勤勤恳恳忠心为主的小人，简直是——完美！
可是，脑洞中看不中用可不行，光华丽不够，还得科学运转，方能不使脑洞变黑洞。于是真正厉害的来了，皮克斯这次制造的脑洞之旅堪称大脑功能的教科书，完全可以作为孩子们了解大脑及大脑功能的入门科普，既有趣又专业。总结总结大概有这么几条吧：
1、基本情绪和情绪的功能
人其实有六种基本情绪：快乐（joy）、悲伤(sadness)、害怕(fear)、厌恶(disgust)、愤怒(anger)，以及惊讶(surprise)。所谓基本情绪指的是具有进化意义且文化一致的情绪。可能是惊讶不好演吧，电影里只具象化了前五个。五个小人各司其职，掌管着小主人的情绪。快乐（乐乐）通常主导，悲伤（忧忧）不受欢迎。谁的人生不想笑口常开，郁郁寡欢自然不受待见。然而没有经历悲伤，快乐又有何意义？从进化角度来说，每种情绪都有着有利于我们生存的独特功效。快乐令我们爱这个世界，悲伤提醒我们丧失，害怕让我们远离危险，厌恶帮助我们避开威胁，愤怒激励我们勇敢战斗，缺一不可。适度的悲伤，让我们得以体察别人的低落，愿意倾听并抚慰他人。适度的悲伤，也让我们得以示弱来敞开心扉，赢得他人的关怀和安慰。快乐痛苦交织，悲伤喜悦交加，失去获得共存，才会成长，最后乐乐明白了这一点。所以心理学意义上的主观幸福感，等于多的积极情绪加上少的消极情绪，而并非没有消极情绪，就是这个道理。这个道理居然可以用一个这么生动的故事来讲，大开眼界。
2、长时记忆的储存和消退
人脑确实有一个容量无限的长时记忆库，留存着证明我们在人世间留下过痕迹的证据（那些记忆球们看上去真是鲜嫩可口好想吃啊哈哈）。可惜的是长时记忆虽然容量无限但会发生遗忘，很久没有提取复习过的记忆可能消退，最后进入“垃圾填埋场”，春梦了无痕。
3、抽象思维和认知捷径
冰棒带着乐乐和忧忧抄近道赶火车那段非常精彩，抽象思维的四个步骤说得异常生动。有意思的是，我们在使用抽象思维的时候有时候还真的是在“抄近道”，比如我们在加工一个人的时候将其抽象思维成“律师”“医生”“韩国人”“日本人”，然后用相应的刻板印象去知觉他们，就是在走认知的捷径，以求最快速地对其有所了解和认识，只不过有时候偏见也这么造成了。
4、关键事件与性格塑造
影片里小主人的核心记忆成为了其性格塑造的主要支撑，核心记忆崩塌，性格也相应瓦解。现实中虽然没有这么玄乎的一一对应关系，但我们人生中的重大事件，尤其是发生在早年的一些关键事件，确实会对我们的性格发展产生决定性作用，这些已经被科学研究证明。
5、快速眼动睡眠和造梦
造梦工厂那段很好笑，小主人一快速眼动睡眠（即正在做梦），造梦工厂就开工了，编剧会根据当天经历的生活事件和主要情绪夸张歪曲然后改头换面粉墨演出，所以“日有所思夜有所梦”是正确的啦。
6、关起来的潜意识
小主人的潜意识仓库是一个幽暗可怕的地方，还有重兵把守，里面藏着一些她恐惧的害怕的不敢面对的东西。这也符合弗洛伊德所说的潜意识理论。
7、冰棒的牺牲和快乐的递进
最让我感动的是，冰棒为了帮助乐乐重返大脑中心而牺牲了自己。冰棒是小主人幼年时幻想出来的玩伴，他不真实，甚至已然过气。他选择永远被遗忘默默消失在记忆的深谷，就好像我们在成长的过程中，在学会享受下一阶段的快乐时，总要放弃上一阶段的快乐。
总之，皮克斯这次又开了一个极华丽且专业的脑洞，讲了一个极简又极深的道理：有笑有泪那才是人生啊！极赞！
于是我们看到了脑洞之华丽，实时3DIMAX全景巨幕的超豪华中控室外带全智能操作台，占地面积N个鸟巢的巨大存储空间，堪比迪斯尼乐园的梦幻游乐场外加离岛主题公园，吸力超强无敌广袤的垃圾填埋场，外加一大堆勤勤恳恳忠心为主的小人，简直是——完美！
可是，脑洞中看不中用可不行，光华丽不够，还得科学运转，方能不使脑洞变黑洞。于是真正厉害的来了，皮克斯这次制造的脑洞之旅堪称大脑功能的教科书，完全可以作为孩子们了解大脑及大脑功能的入门科普，既有趣又专业。总结总结大概有这么几条吧：
1、基本情绪和情绪的功能
人其实有六种基本情绪：快乐（joy）、悲伤(sadness)、害怕(fear)、厌恶(disgust)、愤怒(anger)，以及惊讶(surprise)。所谓基本情绪指的是具有进化意义且文化一致的情绪。可能是惊讶不好演吧，电影里只具象化了前五个。五个小人各司其职，掌管着小主人的情绪。快乐（乐乐）通常主导，悲伤（忧忧）不受欢迎。谁的人生不想笑口常开，郁郁寡欢自然不受待见。然而没有经历悲伤，快乐又有何意义？从进化角度来说，每种情绪都有着有利于我们生存的独特功效。快乐令我们爱这个世界，悲伤提醒我们丧失，害怕让我们远离危险，厌恶帮助我们避开威胁，愤怒激励我们勇敢战斗，缺一不可。适度的悲伤，让我们得以体察别人的低落，愿意倾听并抚慰他人。适度的悲伤，也让我们得以示弱来敞开心扉，赢得他人的关怀和安慰。快乐痛苦交织，悲伤喜悦交加，失去获得共存，才会成长，最后乐乐明白了这一点。所以心理学意义上的主观幸福感，等于多的积极情绪加上少的消极情绪，而并非没有消极情绪，就是这个道理。这个道理居然可以用一个这么生动的故事来讲，大开眼界。
2、长时记忆的储存和消退
人脑确实有一个容量无限的长时记忆库，留存着证明我们在人世间留下过痕迹的证据（那些记忆球们看上去真是鲜嫩可口好想吃啊哈哈）。可惜的是长时记忆虽然容量无限但会发生遗忘，很久没有提取复习过的记忆可能消退，最后进入“垃圾填埋场”，春梦了无痕。
3、抽象思维和认知捷径
冰棒带着乐乐和忧忧抄近道赶火车那段非常精彩，抽象思维的四个步骤说得异常生动。有意思的是，我们在使用抽象思维的时候有时候还真的是在“抄近道”，比如我们在加工一个人的时候将其抽象思维成“律师”“医生”“韩国人”“日本人”，然后用相应的刻板印象去知觉他们，就是在走认知的捷径，以求最快速地对其有所了解和认识，只不过有时候偏见也这么造成了。
4、关键事件与性格塑造
影片里小主人的核心记忆成为了其性格塑造的主要支撑，核心记忆崩塌，性格也相应瓦解。现实中虽然没有这么玄乎的一一对应关系，但我们人生中的重大事件，尤其是发生在早年的一些关键事件，确实会对我们的性格发展产生决定性作用，这些已经被科学研究证明。
5、快速眼动睡眠和造梦
造梦工厂那段很好笑，小主人一快速眼动睡眠（即正在做梦），造梦工厂就开工了，编剧会根据当天经历的生活事件和主要情绪夸张歪曲然后改头换面粉墨演出，所以“日有所思夜有所梦”是正确的啦。
6、关起来的潜意识
小主人的潜意识仓库是一个幽暗可怕的地方，还有重兵把守，里面藏着一些她恐惧的害怕的不敢面对的东西。这也符合弗洛伊德所说的潜意识理论。
7、冰棒的牺牲和快乐的递进
最让我感动的是，冰棒为了帮助乐乐重返大脑中心而牺牲了自己。冰棒是小主人幼年时幻想出来的玩伴，他不真实，甚至已然过气。他选择永远被遗忘默默消失在记忆的深谷，就好像我们在成长的过程中，在学会享受下一阶段的快乐时，总要放弃上一阶段的快乐。
总之，皮克斯这次又开了一个极华丽且专业的脑洞，讲了一个极简又极深的道理：有笑有泪那才是人生啊！极赞！
7 ) 成长与失去
首发于微信公众号：movie432，文末有二维码噢~
《头脑特工队》（ Inside Out ）挺感人的，尤其适合情感丰富、心思细腻的观众。 我完全理解有的人会从头到尾一直在哭。他可能是在电影院里突然觉得孤单，因为发现了自己成长的事实。家庭与朋友的欢乐，好像都变成了过去式时间。在那一刻，他想念着他们。他可能是突然发现了身上的责任，于正在成长的孩子，对为人父母的身份。 《头脑特工队》在本质上，还是跟《玩具总动员3》（ Toy Story 3 ）的成长与失去一道理，不同玩具，变成了颜色不同、 Home Video 性质的记忆球。快乐，忧伤，恐惧，愤怒，厌恶，它们变成了拟人化的情绪操盘手。 这部电影其实真的没什么大事，无非一个搬家、转校，一个阳光少女突然觉得被整个世界抛弃了。或许，这连中二的忧伤都还算不上。可是孩子天性纯真，他真的会以为那一刻，世界真的抛弃了他。正如伊朗电影里，不交一个作业本，明天就会是世界末日，要被老师追杀。 许多人被那只想象的乒乓还是冰棒之类的粉红大象整哭了。它的感人之处是失去的深渊，那就是遗忘，被一个人彻底的遗忘。 那些欢乐记忆球，谁不喜欢人生金光闪闪呢。但人生并不是单纯的 Joy Story ，混合球才是成长标志物。正如一滴泪可以当它微不足道，但如果你记得那滴泪，它就会变得很重很重。 这些道理，大家听起来好像都懂，但皮克斯就是用花花绿绿的糖果色，包装出一套青少年版的盗梦空间，心灵大风暴。我敬佩的并不是皮克斯讲述了什么人生大道理，比如自由啊叛逆啊抗争啊，它只是讲述童年的欢喜和忧伤，玩具或者记忆球，它未必有没有电影里说的那么重要，但它们也是人生的一部分。 想起了彼得·汉德克（Peter Handke）的《童年之歌》（Lied Vom Kindsein）： 当孩童仍是孩童， 爱在走路时摆动双臂， 幻想着小溪就是河流， 河流就是大川， 而水坑就是大海。 当孩童仍是孩童， 不知自己还只是孩童。 以为万物皆有灵魂， 所有灵魂都是同一的，没有高低上下之分的。 当孩童仍是孩童， 尚未有成见， 没有养成习惯； 爱在座椅上交叉双腿， 想到什么就突然跑出去， 头发打着卷儿， 照相时从不特意摆表情。 当孩童仍是孩童， 爱提这些问题： 为什么我是我，不是你？ 为什么我在这儿，不在那儿？ 时间从何时开始？空间在何处终结？ 阳光下的生命，不是一场幻梦吗？ 我所看到的、听到的、闻到的， 不是面前这个世界的幻象吗？ 鉴于恶与人的事实， 真有恶这回事吗？ 为什么，我这个人， 在来到人世前并不存在？ 为什么，我这个人， 总有一天不再是我？ 当孩童仍是孩童， 嘴里塞满菠菜、青豆、米饼， 还有蒸菜花，难以下咽。 现在，也吃这些，却不再是因为被迫所以去吃。 当孩童仍是孩童， 睡在陌生的床上，也许偶尔会醒来一次； 现在，只会彻夜难眠。 那时，许多人看上去都很美； 现在，美丽的只是少数，全凭运气。 曾经能清晰地看见天堂的样子； 现在，至多只能猜测。 曾经无法想象虚无为何物； 现在，空虚让他害怕。 当孩童仍是孩童， 在玩耍时积极热情。 现在，仍然积极热情， 却是在攸关饭碗时才如此。 当孩童仍是孩童， 对他来说，苹果、面包，就能吃饱。 甚至现在，也是这样。 当孩童仍是孩童， 手里抓满了浆果，并且满足于满手的浆果， 现在，依然如故。 生核桃会把舌头涩痛， 现在，涩痛如故。 站在每一座峰顶， 向往更高的山峰； 置身每一个城市， 向往更大的城市； 现在，向往如故。 够到最高枝条上的树果，兴奋异常； 现在，兴奋如故。 面对生人，羞赧怯懦； 现在，羞怯如故。 一直期待第一场雪， 现在，期待如故。 当孩童仍是孩童， 把大树当作敌人，拿木棍当标枪，投向大树。 现在，它还插在那里，振颤不已。
截图扫码，关注：MOViE木卫（movie432）
愿我们都不用长大 每一座城堡都能永远存在
全片我大概50多次情不自禁的 “哇”， 甚至看到热泪盈眶。皮克斯的人都是从另一个世界里走出来的，太有创意了。结尾彩蛋，终于知道喵星人为什么都是蛇精病了，哈哈
这几年看的最悲伤的一个动画，皮克斯回归神作，#戛纳电影节#放映时掌声雷动，一开始最讨厌sadness，看到最后却最明白她，原声Bundle of Joy太好听了，bingbang那一幕让我和隔壁的美国妹子哭成狗，悲伤是觉得如果我脑里也有数个小岛，有些岛应该早已毁掉也不会再修复。结尾小彩蛋太棒。
一个类似《玩具总动员》的故事，哭着和过去挥手告别。
好看，想不到一个动画片竟然看得我老泪纵横，从头到尾多处泪点。并不是说有多悲，而是从心底的感动。它会唤起你诸多的回忆，那些亲情与爱，难忘（或已经忘记的）回忆瞬间，一切都是这么真实又细腻，又是在这么一个充满想象力的故事基础上呈现。最终仍是成长与告别。真是服气。
十分动人，各种情绪的互动和小女孩的行为关联都解释地异常清晰，这其中勇气、关爱、自我牺牲这些Pixar一贯的主题风格再次得到了统一发挥，温馨感人。唯一的批评在于在情绪拟人化的过程中每种情绪又再有情绪，像分子原子的关系似的，没有被特别解说清晰。
果然想象力爆棚！最惊喜的倒不是五种情绪的互相作用，而是对影响性格与情感的个性之岛、核心记忆、抽象思维、造梦工厂影像化的呈现。记忆废墟的设定太催泪了，那些被遗忘的曾经和所有崩坏的岛屿，就是我们成长的代价。
不止是卖萌的画面和天马行空的想象力，看完电影后会重新审视自己的情绪，记忆，甚至梦境。BingBong消失的时候我哭得和Toy story3结尾时一样……
不怕货比货，就怕片比片。皮克斯再一次证明了动画片是可以给所有年龄段看的。以为皮克斯被迪斯尼收购后，它的想象力和创造力就再也回不去了，看来这次我被狠狠的打了一记耳光。脑洞无限大，有创意有逻辑，有欢笑有温情，所有都拿捏的恰到好处，被这样的动画片感动到流泪，一点都不丢脸。👼🏻
皮克斯第一部没有反派的动画也是其最大胆的作品。整部影片在给孩子看的低龄冒险故事之下，满是只有成年人才能体会到的源自生活的非凡想像力和创造力，核心记忆，个性小岛，抽象空间，造梦制片厂，潜意识监狱，遗忘深渊... 而一如既往的欢笑与感动更使之成功挤进皮克斯TOP之列。
简直不得不佩服这把各种情绪拟人化的想象力，超乎想象的完美诠释！各种情节人物关系的转变，到成长后懂得的复合情感，简直连最后猫狗的头脑都描绘得太形象，那个曾经第一的Pixar终于回来了。
当有天我们会为快乐的回忆流下眼泪，那种笑中有泪的感觉就是长大啊。本质上只是一个儿童故事，但皮克斯的想象力让人叹为观止，尤其是构造出一个妙趣横生而又严谨有序的脑洞世界，看完后好想扒看每个人的脑内呀！！！
为嘛我觉得不怎么好看，有点无聊
以具象实体表现意识流动和脑海风暴，创意十足，泪点萌点；我们要热爱每一个平凡的自己，身体里大脑内记忆中有成千上万帮助我们渡过一个个难关的小人人；我们都以为欢乐是追求目标，其实悲伤才是获得成长的契机；我们都以为有些人有些事永远记得，其实很多时候都没有机会说声再见。
转校故事多。本质上还是跟玩具总动员3讲的成长与失去一个道理，不同的玩具变成了颜色不同、Home Video性质的记忆球。人生当然不是单纯的Joy Story，混合球才是成长的标志物。要讲的事情其实很琐细，正如一滴泪你也可以当它微不足道。但是，如果你记得那滴泪，它就会变得很重很重。
身为专业人士，我只能说本片是一部很好的心理学科普作品。但问题恰恰在于，由于它太过拘泥于科学上的正确，其实已经没有给想象力留出太多余地。至于非专业人士普遍给出想象力天马行空这样的赞美，恰恰说明了科学发现之旅本身就是人世间最瑰丽的创造，而艺术需要做的，是比科学走得更远。
3.5，使得影片这个脑洞成立的科学基础是某种意义的“心理主义”；但正如心理主义广受诟病把人的复杂情绪概念化、简单化一样。抛开这个设置，影片两条线索都很弱。一边是芝麻大且断裂成长小事；另一边则是模式化诸“性格”俗套历险记。胜在俏皮的台词和略鸡汤growth pain.
昨晚去刷午夜场，只有国配，没想到同样很棒，不同的情绪对应不同的色彩，不同的大脑区域有着的建筑，每个建筑又对着不同的色彩，这个故事在色彩、潜意识和心理学的层面上非常出彩，这些看似玄乎的东西最终都成了叙事的手段，化繁为简讲了一个全家欢的动人故事，色彩是一种人类共通的本能。★★★★
那时你第一次明白人生不只由欢乐主导，第一次了解万物皆有反面，第一次忘却曾经觉得重要的记忆，第一次在无知无觉中送走曾经无比重要的成长点滴。第一次接受残缺，第一次懂得如何抱着怎么都会有的不完美继续小心翼翼走下去。令人赞叹的主题，毫不拖沓的情节推进，永不让人失望的皮克斯。
皮克斯疲软数年后的爆发，很成功的作品。剧作的精妙之处在于天马行空的同时又有心理学的现实基础，奇妙并严谨地影像化了情感，个性，记忆以及认知。金句无数，越想越有意思。这才是皮克斯应有的水准。