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剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 为啥人类就该死
整部电影始终运行在我无法理解的逻辑中。
首先说点偏军事的。影片中最大的反派上校(Colonel)，按照美陆军编制给他一个旅4000人吧（虽然电影里最多几百个），因为违背上级的命令和人类部队打起了内战。讨逆军的规起码一个完整的步兵师，那么这个连武装直升机都能维护的师怎么连一门火炮都拿不出来了？反派这点规模，一个连的M270火力覆盖就解决的事为啥要派一个步兵师去打人海冲锋，然后用阿帕奇去搞低空轰炸，是因为猿流感让人类的战争水平退化到火枪兵或者星球大战的时代了吗。
其次就是那个投了猩的人类小姑娘，头一天老爹被猩猩们杀了和个没事人一样，第二天杀父仇猴就死了反而哭得像死了爹，天生就是当反贼的料吗？一想这个水灵灵的妹子长大了只能嫁猴子，心里还是有点失落的。
纵观全片，唯一正常理性的人类只有反派上校了。这个高尚的角色为了人类的延续（这个不是理所应当吗）不惜牺牲自己的一切，不惜对抗自己的白左上级，最终因为跳反再跳反的猴子叛徒和圣母上级丢掉了人类生存的最后机会。观影时一定要警惕本片“猩猩比人类更高级，所以人类都该去死”的PETA白左倾向。收起全文d
2 ) 人类与猿族间黑历史的终结篇
《猩球掘起3》是三部曲中基调最为昏暗的一部，这部电影中的人类已经基本上没有了继续存在的价值，我觉得可以从两个方面来体现：1，电影中已经没有任何人类角色可以起到支撑理性或道德制高点的作用；2，除了少数叛变的猩猩之外，猿族内部的矛盾已经基本肃清，在凯撒的领导下已经演化为在道德、族群组织等方面都超越人类的存在。电影中最为“昏暗”的地方正是在于塑造出人类未来彻底无希望的这种情境，其实我觉得猩球崛起系列主要表达的一直是这种思路，只不过第三部表现的更为彻底一些。 一部电影想要将人类的存在价值成功塑造成归零状态是有困难的，《猩球崛起3》通过适当迷惑观众的方式来逐渐获得观众对于故事的认同。具体来说，整个故事可以分为三股势力，分别为：1，以上校为代表的极端纯种人类；2，退化的人类；3，猿族。由于电影大部分时间讲的是猿族和上校势力这一对正邪分明两方之间的故事，而退化人类势力基本上只是穿插在故事中间以及最后的大战中，再加上退化小女孩与猿族和谐相处的因素，导致我在观片过程中一直对退化人类势力抱有一定的道德期待，但是导演可能并不想让观众有这种想法，因此通过三个情节来打消观众的期待：1，小女孩的退化爸爸向猿族举枪；2，最后大战之后，退化人类势力的士兵向凯撒举枪；3，雪崩将所有人类摧毁。 电影不仅表现了人类与猿族之间的经典矛盾，而且进一步拓展出人类自身的矛盾，这一矛盾最终使人类走向灭亡，换言之最终灭亡人类的既不是猿病毒，也不是来自猿族的进攻，而是源自人类对自身和他人、异族的歧视。电影中上校屠杀退化人类是希望通过此举保存健全人类，可惜最终自己也退化了，而自己领导的纯人类力量也被退化人类势力所消灭，可谓是自生自灭。而退化人类势力也没有表现出对于猿族的包容，最终被雪崩毁灭。猿族作为最受压迫的一方在付出了沉重代价后最终找到了新的生存空间。 这部电影的价值取向是站在弱者一方的，这一点毋庸置疑，但是自然界的规律是弱与强之间不断的转换更替，电影在解决人与猿之间的矛盾之后将何去何从，这似乎又成为了一个新问题，猿族的未来仍然是充满变数的，谁又能保证猿族自此走向了绝对美好的未来，谁又能保证智慧猿族不会重蹈覆辙人类的错误？
3 ) 当一部片太好莱坞了，和看小白文也就没区别了
其实特效是一部精致过一部，第三部导演的效果也好过第二部。
虽然依旧是人类作死，依旧是没啥大场面，但起码可笑的BUG和突兀的镜头（比如上一部让人忍不住笑场的男主角一人白衣）要少多了。
但或许是期望越大上映前捧的太多失望越大吧。
因为看片时，接憧而至的一个个老套好莱坞套路，让人导致的不耐烦，掩盖了其他一切。
你会不停有这种想法冒出：然后要这样了，接着果然就这样了，特么连一点更精巧的处理都没有。哦，除了负责碎嘴笑料这种传统好莱坞配角的小猴子突然穿的那件马甲…上面还有人评奴役场景放星条旗BGM很讽刺，特么音乐一起就猜到了好么，也许真的很经典，但老套到让人无聊了好么
我居然看片途中，起码三次闪过要快进的念头（我是在电影院），起码有三次感到无聊到烦躁，想要离开放映厅去抽烟…简直了，掐去头尾，中间都漫长的…
4 ) [人物向]谈谈动作捕捉教父——安迪·瑟金斯
他引领了电影表演技法的变革，他塑造了咕噜、金刚、凯撒等名垂影史的角色，他受全球影迷的追捧却遭奥斯卡冷遇，他被誉为动作捕捉技术领域的教父，他是安迪·瑟金斯。
十月深秋，温哥华的格罗斯山森林早已被朦胧地雾气环绕，一队人马穿行于苍老的针叶木间。为首的安迪·瑟金斯忽然举起右手拳头，整支队伍随之停下，他扭动臀部翻身跳下马背，灵巧的动作与他刻意佝偻的身形很不协调。瑟金斯脚踩满地的落叶，左右轻微摇摆着向前挪步，他故意粗声喘气带有一丝喉音，喷出的哈气飘过贴在他脸上的动作捕捉马克点和悬在额前的面部表情捕捉摄影机。瑟金斯在几个被绑的人类身前站定，用含糊却坚毅的声音对他们说话，肌肉在同样布满动作捕捉马克点的灰色紧身衣的包裹下轻微颤抖。说完后，瑟金斯又模仿着猩猩的动作转身离开。
这种对于猩猩极致的模仿，瑟金斯已经不知道在《猩球崛起3》的片场做过多少次，而如今除将自己的角色充分诠释外，他更加注重对新一代动作捕捉表演演员的培养，包括自己的动作捕捉技术公司The Imaginarium Studios。毫无疑问，瑟金斯在这一富有前景的领域的地位，正如他的绰号所称的一样——动作捕捉教父。
那么安迪·瑟金斯本人是如何看待自己今天的成就呢？
“我热爱我的工作，人们常常认为视觉特效和表演是两码事，”瑟金斯在一次接受采访时说道，“可我从来都不这样想，我永远都是一个演员。”
早年生活
53岁的安迪·瑟金斯出生于英国一个普通的中产阶级家庭，他在原米德尔塞克斯郡（Middlesex County）莱斯里普庄园地区（Ruislip Manor），现在属于伦敦的希灵登区（London Borough of Hillingdon）生活长大。母亲莉莱（Lylie）是土生土长的英国人，是一位残疾儿童教师，父亲克莱蒙特（Clement）是一位妇产科医生，是亚美尼亚血统的伊拉克裔人，所以，很多人都不知道瑟金斯原本的姓氏叫做萨基西安（Sarkisian）。
幼年时期的瑟金斯生活在英国，而父亲则需要经常去中东地区出差，所以他和他的兄弟姐妹会在每个假期到中东的一些国家度假，包括叙利亚、黎巴嫩以及伊拉克等等。
长大后，瑟金斯在伦敦伊灵区（Ealing）的圣本尼迪克特中学（St Benedict's School）度过了他的青春时光。大学时期，瑟金斯就读于英国兰卡斯特大学（Lancaster University）主修视觉艺术，并选择戏剧作为自己的第二专业，以便可以练习制作海报。在此期间，瑟金斯还参加了学生广播电台Bailrigg FM，并且加入了纳菲尔德工作室（Nuffield Studio），开始参与戏剧的设计和制作。
在参演了几个作品里的小角色后，大学第一年结束的时候，瑟金斯在巴里·基夫（Barrie Keeffe）编剧的戏剧《Gotcha》中担纲主角，塑造了一个绑架老师的叛逆青年的形象。这使他爱上了表演并且改变了对未来的规划，瑟金斯将自己的主修改为了表演专业，并学习戏剧大师斯坦尼斯拉夫斯基和布莱希特的戏剧理论，还在艺术和视觉图像方面小有成就，最终取得了表演和布景设计的独立学科学位。
在瑟金斯求学生涯的最后一年，他将雷蒙德·布里格斯（Raymond Briggs）一部关于战争讽刺的漫画小说《The Tin-Pot Foreign General and the Old Iron Woman》改编成一台独角戏剧，他亲自表演并广受好评。这是瑟金斯坚定了从事表演行当的决心。
瑟金斯大三的时候加入了当地公爵剧院（Duke's Playhouse）的后台团队，以便获得注册英国演员工会（British Actors' Equity Association）的资格。毕业后虽然有人建议他瑟金斯先上毕业生表演课进修一年，但他更倾向于实际登台表演的锻炼机会，于是他直接加入了公爵剧院正式成为一名演员。瑟金斯在公爵剧院花了十八个月的时间来锤炼自己的表演，从传统的莎翁剧到布莱希特戏剧，再到现代英国戏剧，他参演剧作的种类及其广泛。这段时间的表演经历，为瑟金斯日后的表演生涯打下了坚定的基础，后来他曾在接受BBC参访时表示，如果没有公爵剧院的工作经历，他绝不可能成为现在的他。
三个角色
瑟金斯所塑造的最众所周知的角色当属《魔戒》和《霍比特人》三部曲里亦正亦邪的咕噜/斯密戈（Gollum/Sméagol）、2005版翻拍的《金刚》里推动CGI技术变革的金刚，以及重启的《猩球崛起》系列里的猩族领袖凯撒（Caesar）。
1999年，抱有野心的彼得·杰克逊敲响了瑟金斯家的大门。
“PJ（Peter Jackson彼得·杰克逊）找到我，他请我为咕噜配音，那是我见过最怪的角色之一，”每当提到当时的情景，瑟金斯总是不禁嘴角挂起微笑，“PJ希望我用声音把咕噜带来到现实中来，虽然我从我家的猫叫声开始找到了灵感，然而我发现自己始终无法融入这个角色，无法感受到他，所以我必须要成为他。”
为了饰演咕噜，从小在伦敦——至少在是英国长大的安迪·瑟金斯需要在新西兰待上六个月的时间，“在火山的半山腰，在冰川和沼泽之间，同时也是在一间独特的工作室内，我们创造出一系列出色的特效，这使得JRR·托尔金的史诗在荧幕上成为可能，直到现在我仍然为能够有幸和这些人一起共事过而感到骄傲，当然了，这之后我们又合作了很多次，哈哈。”
从咕噜这个角色诞生开始，关于瑟金斯提名奥斯卡的争论便已然开始。一些影评人认为，瑟金斯凭借在咕噜这个角色，应当值得被提名为奥斯卡最佳男配角，因为无论是他的配音、肢体表演还是面部表情的呈现，将为这个角色注入了独特的人格魅力，极具戏剧张力。而持反对意见的影评人认为，就如同传统的CGI电影一样，咕噜这个人物形象在某些场景中的行为，很少甚至完全与瑟金斯的表演无关，而是依靠CGI技术电脑生成。
然而这种说法并非完全正确，在电脑上转制成咕噜形象前，瑟金斯仍然需要在摄影棚中，和其他演员一起在镜头前表演，并且，咕噜的CGI面部表情制作是以瑟金斯自己的脸部表演为基础。可是，学院那些保守的老家伙们的决定并没有如我们所愿，2003年第75届奥斯卡提名投票中，因为咕噜这一角色是借由电脑生成，瑟金斯被学院认定不在被投票当届最佳男配角提名的候选人之列。
瑟金斯再次与PJ的团队合作，便是紧接着《魔戒》的《金刚》。
彼得·杰克逊从开始便认为《金刚》是一次推动动作捕捉技术革新非常好的机会，他很早就决定不把金刚设计得与人类过于相近，他和他的团队花费了数十个小时的时间研究大猩猩的影像资料。彼得·杰克逊们认为自己已经为金刚的动作捕捉做足了的准备，而当瑟金斯在2003年4月份加入剧组后，他们得知，此前瑟金斯长时间在伦敦动物园里和大猩猩待在一起，并且亲赴卢旺达，研究野外大猩猩的行为模式和举止表情。
彼得·杰克逊后来接受采访时说：“金刚的动作捕捉表演展示出了安迪在这一领域杰出的水平，因为人类与大猩猩面部表情的区别极其细微，尤其是眼睛和眉毛区域的微表情，瑟金斯需要将金刚的情感通过观众们熟悉的微表情传递出来，更需要拿捏准确人类与大猩猩之间的细微差别，使观众们不会误认为金刚是一个类人物种。这边是瑟金斯被我们成为大师的原因。”
在拍摄金刚期间，瑟金斯每天花两个小时进行表演前的装扮，光在他的脸上就需要固定135个小马克点，为配合主要镜头的拍摄，瑟金斯提前两个月进行动作捕捉阶段的拍摄，在没有其他演员搭戏和缺少场景辅助的情况下表演金刚的动作，为电影的数字动画制作提供素材。
《猩球崛起》系列是瑟金斯的事业和动作捕捉技术的一次共同的腾飞。
对于《猩球崛起》系列中的主角—猩猩，制片方本打算在重启的第一部里，训练真实的猩猩在片场表演，而非像老版一样让演员穿着猩猩的外套表演。然而在反复考量后，片方选择富有经验的维塔工作室的动作捕捉技术，同时也选择了同样富有经验的安迪·瑟金斯。
此时动作捕捉技术的进步已经可以让瑟金斯在户外实景中进行动作捕捉拍摄的表演，这不仅让电影制作者拥有更加充足的镜头调度的自由度，对于瑟金斯来讲相较之前在摄影棚绿幕前的凭借想象演绎，这种实景演绎更加自如简单轻松。这其中最具突破性的技术是摄影机能够在日光环境下记录追踪动作捕捉点，这使第一部里的金门大桥战斗得以实现。在这场标志性的战斗戏中，最多六个演员可以进猩猩的行动作捕捉拍摄，而其他大部分的猩猩群则利用维塔工作室的动画模型完全数字制作。表演猩猩的动作捕捉演员，结合维塔工作室在惠灵顿公园里对猩猩的记录，由瑟金斯指导培训。
用特效制作的工作人员的话来讲，与其说瑟金斯完美的演绎出了凯瑟这个猩猩的角色，更不如说是“瑟金斯征服了凯撒。”影片的另外一位主演詹姆斯·弗兰克（James Franco）也如此评价瑟金斯：“毫无疑问他是动作捕捉表演这种全新表演模式的大师，是极具独创性的艺术家，我认为瑟金斯是时候得到属于他的荣誉了。”
动作捕捉教父
瑟金斯说：“动作捕捉技术从某种意义上讲，是我们赋予角色生命与灵魂的唯一方式，我就是利用这种方式赋予咕噜、金刚、凯撒真正的生命，让他们成为现实的存在。”
2011年，瑟金斯同电影制作人乔纳森·卡文迪许（Jonathan Cavendish）共同创立了Imaginarium工作室（The Imaginarium Studios）。位于伦敦伊灵区的Imaginarium工作室是一家致力于利用动作捕捉技术创造令人信服的、打动人心的数字化形象，而这正是瑟金斯所擅长的。
“每一位来到Imaginarium的人，无论是演员还是学习者，”卡文迪许说道，“他们都在问为什么安迪是这一领域世界上最好的？他是怎样做到的？我能从他这里学到多少东西？那么我便会告诉他们，这很简单，安迪他本来就是一个非常出色的演员，从本质上讲是因为他优秀的演技，这是动作捕捉表演的核心。”
对于Imaginarium工作室接手的每一个角色，无论大小轻重，瑟金斯和他的同事都会为角色做好文本上充足的准备，至少会写一段人物前史或小传，然后依据角色的特点选择对应的动作捕捉演员，当然了，这些演员之所以来到Imaginarium工作室，不仅是由于对动作捕捉的兴趣和对表演的热爱——显然这是最重要的——还有一部分原因是对“教父”的崇拜。
奥斯卡之争
《猩球崛起》第二部后，20世纪福克斯公司便着手推动瑟金斯入选当年的奥斯卡最佳男配角提名，如果成行他将会成为第一个运用动作捕捉技术表演提名奥斯卡的演员。
但是，好莱坞和学院（主要是学院）却对此产生了严重分歧，主要有两点争议，首先动作捕捉这种画面形成形式，究竟算是表演方式还是一种动画技术，其次扮演一只呈现在荧幕上由后期电脑生成的猩猩，是否与奥斯卡表演奖的评价标准相符。
“我们正站在变革的边缘，”菲尔·埃尔德菲尔——动作捕捉技术系统的开创者说，“这会是一项杰出的创新，瑟金斯的呈现也理应得到尊敬。”毫无疑问安迪·瑟金斯是动作捕捉领域的教父，利用这一技术他创造了众多留名影史的人物形象。不过，同他一起合作的影星加里·奥德曼确认为，学院不太可能会接受20世纪福克斯公司关于提名瑟金斯奥斯卡的诉求，毕竟在学院的那群old school们看来，凯撒这个角色的呈现过于倚重CGI（computer generated imagery：电脑生成图像）了。
但并不是所有的业内人士都同意学院的观点，英国电影电视制作公司Molinare的董事总经理朱莉·帕门特（Julie Parmenter）说：“在这部电影里，对凯撒的刻画是源自于瑟金斯对这个角色的深刻理解，配合他独到的表演技法，最重要的他是真实地在做表演，有片场实际地表演行为。这个角色在剧中是很有张力的，瑟金斯所用的设备确实帮助到了他，可他仍然是在表演。”
不过奥斯卡老戏骨杰夫·布里吉斯在接受《洛杉矶时报》采访时的观点更值得人们思考：“我认为演员这个工作将会成为过去式，以后在大荧幕上的将不会是某个演员，而是一种综合体，未来的导演在片场时会说，我想要60%的克鲁尼，再给我来10%的布里吉斯，再加点查尔斯·布朗森！”
对这种关于电脑图像生成技术的演绎，帕门特女士补充到：“这将会是一个有趣的界线，如果动作捕捉和电脑图像生成技术走得太远，那么就会进入动画领域，所以我们还是有必要保持好一个底线，片子里的人物至少要让观众看起来像是基于演员真实表演制作的。”
而安迪·瑟金斯本人则将自己描述为一个动作捕捉技术的“福音派”，他认为自己在《性、毒品、摇滚》里无数字化的表演和在《猩球崛起》里凯撒的表演并无差异，“如何拍摄并呈现到大荧幕上，当然是方式不同的事情，可大家很容易忘记，这都是表演。”
5 ) 演员最终还是要拿戏说话——论一只不会笑的猩猩如何打败了全体小鲜肉
Andy Serkis已经不是第一次扮演虚拟人物。此前《魔戒》三部曲中的咕噜就曾令世人震惊，甚至有人说为咕噜专门颁一个奖。在我看来，咕噜的表演确实让人赞叹，但如今凯撒的诞生，则对虚拟人物的在角色深度和细腻饱满程度又有了极大的拓宽，终于让虚拟角色达到足以同真人角色角逐PK影帝的资格。
鉴于极大部分国内观众对演技的认识只停留在“是否面瘫”上，所以目前中国最红的男演员是一个加拿大小伙子，他曾为了摆脱“面瘫”这个绰号，使劲在喜剧片里装疯卖傻，终于如愿走上了马景涛式咆哮帝的不归路。如今观众终于学到了一条不同于“面瘫”的用来形容恶劣夸张演技的“打鸡血”式表演。
不瞒各位看官，本人也是一个演员，商业上很不成功的一个演员，因为国内国内演艺圈的特殊状况，看着身边真正搞艺术的演员都去做教研或者干脆演话剧去了，然最后一个个被艺术搞得面目可憎，本人又不想做一个被艺术搞的穷人，又自恃英俊不凡，总幻想有一日爆红坐拥资源无数功成名就了再急流勇退潜心搞艺术。可是我基本没有成功，原因是我这个人比较孤僻，见人基本不笑，不是爱装B，是真的不爱笑，因为笑起来不帅，偶像包袱太重。结果呢，国产偶像剧基本都是爱笑的笑起来很阳光很清新的傻白甜要么就是自带资源和粉丝的霸道总裁，一帮子营销团队，各种炒、各种抬，你一个小演员想上位吧基本没有门儿因为基本没有投资商愿意鸟你；所以呢，我想好了，我这么不爱笑，这么不阳光，那么干脆走走正剧范吧！反正演演共产党也是可以很英俊的是不是？你看吧我就是简简单单的想当个英俊的男演员这有什么错呢？不行！偏偏要给我涂丑了，化妆总是嫌弃我太白，使劲上黑粉，然后头发太长得咔咔地剪成土包子，衣服呢，就各种棉袄破短打，你说没办法演年代戏嘛你也认了吧，结果呢，导演冷不丁冒出一句：你丫能不能笑一笑啊，装TM什么酷啊？我操，你服化都给我好好一个帅哥整成这糙样了，表情你还管我呢，我真的笑起来不英俊啊所以我不爱笑，我微笑还不行呢还非得让我笑开了，你这不存心是毁我吗导演？谁规定的演好人就一定要满脸堆笑啊！就算是表达喜悦也有很多种方式不单单只有花枝乱颤这一种啊！是，老师在学校里是教育我们戏比天大，演员要懂得为角色牺牲。可这都什么年代了？市场经济啊大哥，观众很肤浅的，他们只看你颜值，光为角色牺牲你有机会火吗？不火有好戏好角色找你吗？那些崇高的艺术创作轮得着你吗？我可不想一辈子跑龙套，至少不当明星我也得混个脸熟吧。我也曾迷信过一大堆鸡汤不管是炖鸡汤呢还是毒鸡汤，觉得自己对得起自己的良心，老天如何都会公平，只要努力明天一定会更好，是吧？但事实一遍遍教训我：只有当一个人学会深刻地面对现实并接受它才谈得上有所改变。而我必须认识到的这个深刻的现实就是：我可能会不是一个平庸的人，但我注定是一个平庸的演员。
我懂得内心视像和内心独白，但我在镜头前总是很难展现它们，我总是不够专注，在情绪记忆中总是丢失那些最重要的部分，所以我的角色不真挚也不动人，甚至没有一次可以发挥他原本应该拥有的感染度，该死的，我多么想有一次酣畅淋漓的演出，在角色的躯壳中留下我真心悔过的泪水，我想让角色成为我自己，赋予角色我自身的魅力可是最后却往往连角色本身的魅力也丢弃，我这样一个情感厚重的人却一次次展现出木讷和匠艺，没有一次令我自己感到满意，一次都没有，我连一次都办不到！到最后，我不得不面对一个现实：也许我本质真的是一个很平庸的演员！如果有可能，我真想成为那只不笑的猩猩，至少他的表演让我自己深深震撼，尽管我也不会笑，而且比他英俊。
至于出演《猩球崛起3：终极之战》这样的史诗电影，演技是一个硬条件，以我现在的资质，也许一辈子都无法出演这样的电影。这样的结论也适用于所有的小鲜肉，他们的戏，实际上，基本连我都不如！
6 ) 凯撒的一生
早在2个月之前，大聪已经写了一份《猩球崛起》系列终极指南报告，还没来得及看《猩球崛起3》的小伙伴（无严重剧透），可放心食用，时空门：《猩球崛起3》最终把三部曲熬成了什么味的汤？！
剧透预警，下拉高能。
今天咱们来聊聊凯撒的一生，不难看出，《猩球崛起》三部曲，其实就是凯撒从出生到死亡的遭遇，映射着整个地球一次生灵的交替。
伟大的格局故事，必定要伴随着一位伟大的角色。如拿破仑，当年洗刷整个欧洲大陆；如成吉思汗，当年征服整片亚洲，甚至延展到欧洲内陆。
他们都有君王特征，身体不由自主散发着征服和革命的基因。在《猩球崛起1》的时候，凯撒似乎伴随着这样的基因条件，呐喊出了人类的“no”！从而领导猿类站起来革命，反抗人类。
但凯撒并不是内而外孕育的革命基因，而是外部坏境压迫崩生出来的火种，这样的火种，天生带着些许脆弱性，怜悯性。
说人话的意思就是，只要外部环境改变，火种的欲望就会安稳的变为蜡烛，火种的存在只需照亮当前就好，不需要星火燎原。
因此在第一部里，凯撒带领猿类躲避到森林之时，他为猿类争取了一个自由的空间，这个空间正好可以安放由外部环境萌生出来的革命火种。到此，凯撒认为自己完成了革命。
这就是第一部《猩球崛起》的凯撒，他看起来像一位革命先锋，带领自己的臣民开创一片新天地，但他绝对也成为不了像拿破仑，成吉思汗那类革命君王，因为他们的征服欲是天生的，而凯撒内心并没有征服欲，他更多的需要的是空间，和平，繁衍。
很多人会说，凯撒在第一部的所有行为都是明智的，这么少的高智商猿类，和几乎坚不可摧的人类，以少胜多，已经不易，如果硬碰硬，只有死路一条。
没错，完全同意。如果说性格决定命运，那么我们再接下来看看，凯撒的性格，如何决定猿类之后的命运吧。
来到第二部的《猩球崛起2》，由于猿流感，人类死伤无数，而猿类在森林里，有了自己的小社会，猿类分工合作，有军队，有家庭，有部落，有主要成员的”议会”，还学会了骑马。
那么，在猿类和人类没有大规模战争的时候，他是一位好的领导者吗？只能说，他是一位仁君，他正直，爱家人，和平为先。毕竟，凯撒虽然身为猿类，但他的猿生将近一半时间里，都是和人类生活在一起的，并接受着人类善的一面的普世价值观。
因此，凯撒的前半生，就注定前面所提到的，凯撒身体里从来没有对人类革命的基因。
这就导致他自认为了解人类，从而轻信人类，而人类是什么样的物种，我们自己应该很清楚了吧。
这样的仁君，往往伴随的是内部颠覆势力的抬头，没错，就是库巴，甚至一开始连凯撒的儿子，也不理解凯撒为何对人类如此眷顾。
凯撒仁君的性格，最终导致了猿类内部的分裂，凯撒被政变，让猿类分崩离析。
仁君在和平时期，一定会是一个很好的代名词，就如第一部和第二部中间没交代的年份，凯撒把猿类管理得相当好，该生生，该吃吃，该干嘛干嘛，猿类因此得以壮大。
而当冲突来临，甚至战争将至，仁君性格必将会有内开始撕裂，由外开始攻破。
在历史上，我们如果客观看待二战领袖人物丘吉尔，罗斯福，他们其实都是铁腕主义很浓重的人物，所以等二战结束，英国人民就亲手把丘吉尔从首相王位给推了下来，因为英国人知道，在和平年代，他们要的是仁君，而不是铁腕丘吉尔。
反推像凯撒这样的仁君，如果真正的战争将至，而非第一部的区域革命，那么第二部里的凯撒很多军事上的决定，是武断的。
凯撒间接导致了人类和猿类的终极战争的打响。而库巴只是这个终极决战的导火索而已。真正人猿战争起源，其实从第一部凯撒那一声“no”就已经种下了。
我们接下来看今天上映的第三部。正因凯撒的性格，决定了今时今日猿类的最终命运。在第三部影片的背景设定下，明眼人都能看出来，老天爷都在帮猿类，把曾经地球的统治者人类几乎干得只剩最后一口气，而猿类只需要轻轻一吹，人类就结束了。
经过这么多年的韬光养晦，猿类在军事上来说，如果乘胜追击，必将能灭掉人类。而凯撒依旧选择是：逃避。凯撒依然自认为了解人类，从而想再次通过谈判来换取和平。
而从历史车轮的宏观角度上看，这是物种之间的更新换代，而你凯撒只是恰好被安置在了这个交替的年代。
很多人会反驳，凯撒和高智商猿类，是人类种下的苦果，并不是物种之间的必然交替。
大聪觉得大家可以往更深层次去开脑洞，试想一下，如果人类研究的成果不是从生物基因研发，而是从人工智能AI角度呢，那是不是就更容易理解了？
没错，不管是生物基因突破的猿类，还是当今热门话题人工智能，这都是猩球崛起三部曲带给大家的隐喻：那就是人类自己给自己种下的恶果，可能会让人类走向终结。
换句话说，人类的欲望好奇基因，是导致人类自己灭绝的最终原因。
说回凯撒，我们往往称呼拥有统治权力的人是君王，而第三部的凯撒不光是君王，他更像一位精神领袖。
精神领袖并不需要实质的权力，他可以拥有比权力更高的意识形态，从而引领几代人去追随他的信仰。比如现实世界里的格瓦拉这样的精神领袖（我知道很多人反格瓦拉，我只是举个例子，勿喷）。
第三部在隐喻上，主要就在讲述精神领袖的议题，因此大家能看到很大格局的背景，但视觉上貌似却呈现了小格局的战争，那是因为影片用了很多篇幅，想要塑造凯撒的精神领袖信仰。
从看《猩球崛起3》第一遍时，大聪就觉这影片像极了出埃及记，摩西作为希伯来人的精神领袖，引领着他们逃离埃及，走过旷野，穿过红海，最终回到自己的应许之地：耶路撒冷，而且摩西在返家途中，写下了“十诫”。
当然，在猩球崛起系列里，猿类其实没有所谓的真正的家园，但故事结构基本和出埃及记一样，特别是影片中猿类被人类奴役，和希伯来人被埃及人奴役如出一辙。
凯撒在带领猿类的过程中，不断给猿类普及比人类更为高尚的价值观，家庭观，世界观，这很像摩西为希伯来人写的十诫。
而人类将军，捡到小女孩的布娃娃，从而感染到病毒，和摩西通过上帝的帮助，获得神迹，击败了埃及人也很类似。
最后人类自己大决战时，更是神迹显灵，直接一场雪崩算是over了人类，怕了吧，猿类会上树！保住了最后的火苗。这不就是上帝在帮助苦难的希伯来人（猿类）吗？
其实大家细心去看，都可以从宗教故事里找到线索，然后宗教故事再演变成猩球崛起系列故事，观众又从这些故事里，看到了人类命运苦果的未来。
最后，我们来说一说，凯撒为什么必须死。
就像出埃及记一样，摩西死在了回家的路上。作为精神领袖的凯撒，最终的目的是为了让猿类活下来，找到属于自己真正的家园，但更重要的是，凯撒要把凯撒的精神，传递给每一个活下来的猿人，这个才是影片最终要告诉观众的主题。
经历了所有的磨难，凯撒精神代代相传，最终成就了凯撒精神世界里的猿类星球。
猿类的历史，从第一部到第三部，都是一条逃亡寻家之路，而不是抗争之路。
这比屠杀战斗拿下来的江山，更有意义。
这几年在影院看过的最糟。略去“科幻”，作为一动作片，85%都是文戏，开头总共加起来10分钟不到的武戏后，进入长达1小时40多分钟的地狱式文戏，文戏也没什么，全是陈谷子烂麻子内容，一条臭裹脚布楞是抻得没完没了，磨磨唧唧，惨不忍睹。
这个系列水平下降之快，比片中人类文明退步还快。这部电影的主人公是谁？为什么凯撒没有靠自己的机智、勇敢、领导力解决一个问题？核心矛盾为什么格局突然变小了？文明社会一个镜头也没有啊，是没钱造景吗？情节转折全是上帝之手硬转，没有一处由人物推动。以至于最后也没造出一个神勇英雄。
凱薩全程智商下線.....
越玩越深了，寓言故事一则。透过人与猩猩去反思人类自己的社会结构，可以做很深的解读。以及，感谢如此出色的视觉技术，才可以让故事可信度更高。以及，真是最后一部了
壮阔的猿族史诗。当猿进化得越来越像人，而人越来越堕落疯狂，观众只能义无反顾的站到自身的对立面，在灵长类动物身上寻找久违的“人性”。导演反人类反得不寒而栗啊，这是有多大仇...
情感的张力称得上饱满，剧情节奏稍慢，很容易被凯撒的情绪起伏感染得热泪盈眶。最后真是一个反人类的五星结局。
回看这个系列，真的从始至终都表达了自己要说的东西，作为暑期大片实为难得。这部终章直指美国是建立在奴隶制的基础上——猿族劳役时竟大放星条旗永不落，真是太讽刺。反派就像纳粹种族清洗者和现代启示录的白兰度的结合，纳粹思维的荒谬和疯狂令人瞠目。瑟金斯真的值一个奥斯卡提名
@balmes 非常非常慢，各部分叙述极其平均没有任何值得记住的点。小女孩这个看起来很有故事的角色没有好好用起来，完全沦为鸡肋，实在可惜。讽刺隐喻很到位，谁还不是求仁得仁呢？到头来只有mother nature最厉害啊不得不服。
3.5星吧，之前第二部精彩就在于，凯撒和科巴正反两派的角色都交相辉映；而第三部里作为大反派的人类上校的角色始终立不住，太虚太平庸动机太弱，凯撒又高大全，动机也弱。电影张力一下子弱了好多，全片也就差强人意了 #质量其实还是很赞的，但始终差口气#
接下来该马崛起了吧，咋改朝换代了还只有被骑的份啊
正儿八经的剧情片，可怕的是拍的很平庸，期待猩猩和人类终极之战的普通观众会不会因为缓慢的节奏睡半场，醒来发现被片名骗了？
四渡赤水，突破重围，翻雪山，过草地，伟大的无产阶级革命者们终于到达了陕北。
三部曲借凯撒的视点完成了一次人类对自己的存在和对于历史的自省之旅，第三部是如此完美地完成了对前两部主题的升华，并且在最后塑造了一个猿人摩西，以大爱寻到了神性。整部电影的节奏虽然缓慢，但是你真的无法抵抗这强大的情感穿透力和无懈可击的戏剧冲突，绝对是今年到目前为止最喜欢的电影！
猩猩最初的居住地莫不是inspired by花果山？孙悟空：Apes together strong
凯撒原本向往和平，所以又叫猿和平，隐居大猴儿峦。后来在上校的逼迫下猿力觉醒，成为大总统猿世凯，发动猩球大战。最后打败人类，自称猿始皇，年号大猿，国歌《猩条旗永不落》。续集可以讲他焚书坑猴、铸十二金猴、发明吮指猿味鸡、成立坏猴子影业、写《金刚经》……按照这个思路还可以再拍七八十集。
又名《猩球崛起3:掘地逃亡》，没有“终极一战”，只有“人类终极作死”，懂爬树才是生存之本…前作玩张力本作玩寓言，几处讽刺精彩，但是把人类智商强搞下线，一群有如神助的猩猩把人类赶下台真不够说服力，另外导演沉稳细腻大气风玩过头了，前半段节奏超慢，三部曲对比1>2>3，给安迪瑟金斯加1星。6/10
唉，三部一部比一部差，应该是拍不下去了吧。全片猿族视角，故事很压抑，节奏很拖沓，爆发也无力。凯撒的担当和上校的邪恶都没什么智慧含量，很符号。其实电影一开始我就感到了审美疲惫，当然动作捕捉技术还是很牛逼的。
说实话比较失望。本来期待看到一场震撼的终极决战，结果只是一出冗长的猩猩版《肖申克》+“失语症”+“金刚猩猩之猩叔与萝莉”的“抗人神剧”。中间一度看睡着。人类和凯撒的智商都下线了。看到结尾心想WTF？不可否认CG与动作捕捉技术的厉害。但还是难忘第一部带给我的震撼。
自从看了变形金刚5，我接受能力强了许多，也宽容了许多。（微笑
这绝对是这个系列最得当的收官。首先这是一部非常成熟的商业片，从场景特效到人物故事，每一样都相辅相成得刚刚好。而凯撒的成长，更是这个系列的妙义所在；从第一部的自我建立，到第二部的自我认知，再到这一部的自我升华，凯撒带领一众徒子徒孙完成了一场人类也无法企及的精神建设。